Episodes Saison Ahsoka saison 1 épisode 5 : le parfait fan-service de Star Wars sur Disney+ ?

Après un épisode 4 qui relevait la barre, la série Ahsoka continue de s’améliorer, et offre le chapitre qui devrait toucher les fans de Star Wars en plein cœur.

ATTENTION GROS SPOILERS !

La fin de l’épisode 4 d’Ahsoka annonçait la couleur : son chapitre suivant serait celui du fan-service. Après être tombée dans le Monde entre les mondes suite à sa défaite contre Baylan Skoll, notre Jedi adorée se retrouvait face à son ancien maître : Anakin Skywalker.

Si la série Obi-Wan Kenobi avait déjà aidé à réhabiliter la star déchue Hayden Christensen, la nouvelle série Star Wars enfonce le clou, et lui offre même un piédestal fantasmatique. Un arc de rédemption en deux temps, qui concerne autant l’acteur méprisé que son personnage. De quoi donner au créateur d'Ahsoka Dave Filoni l’opportunité rêvée d’affirmer son impact indéniable, ainsi que sa suprématie sur l’univers de Star Wars... Au point d’en faire un problème ?

"Il porte la tenue de Clone Waaaaars !" (phrase sans doute entendue par le voisin d'Antoine lorsqu'elle a été criée)

Allié ou menace fantôme ?

D’une certaine façon, on peut voir l’épisode 5 d’Ahsoka comme la clé de voûte problématique de la série. D’un côté, il s’agit aisément de son cœur émotionnel, et le build-up qui a permis d’y arriver s’est révélé dévastateur. De l’autre, il met plus que jamais en exergue les carences inaugurales de la série, qui ont contraint ses personnages à une forme de stagnation par rapport à leur caractérisation dans les séries animées, histoire de garder les meilleures cartouches à mi-parcours.

Bien sûr, l’introspection nécessaire d’une telle héroïne ne peut se faire dans les premiers chapitres de son histoire, et Dave Filoni voit plus loin que sa simple série spin-off. Cette nouvelle rencontre avec le fantôme d’Anakin (ou son souvenir ?) est la plus belle des revanches sur la mythologie de la franchise. Conditionnée par le hors-champ de la prélogie, Ahsoka Tano peut enfin affronter le passage du Côté obscur de son maître, et la culpabilité qu’elle ressent par son appartenance à cet héritage.

Ce plan !

On comprend bien pourquoi Dave Filoni a choisi de lui-même réaliser ce chapitre majeur, et on sent d’ailleurs qu’il a mis ici les petits plats dans les grands. Dès l’apparition d’Hera Syndulla et de Huyang aux abords de la falaise de Seatos, l’ampleur des cadres et de leurs panoramas évoque un sens du sublime trop rarement convoqué par Star Wars depuis sa transition vers Disney+. Nul doute que la petitesse des corps dans cet espace est martelée par le cinéaste afin de remettre au centre de l’équation un récit qui dépasse largement celui de la série.

En soi, il est difficile de ne pas reprocher à Ahsoka la nature “consanguine” de cet épisode. A l’instar des apartés sur le Mandalorian dans Le Livre de Boba Fett, l’interconnexion des productions Lucasfilm commence à bien trop impacter la valeur narrative de leurs aventures. Sans le bagage de The Clone Wars, Rebels et de la prélogie, l’engagement envers le parcours d’Ahsoka Tano en est forcément amoindri, quand bien même l’amour évident de Filoni pour sa création aide à saisir l’importance de cette évolution.

Face à la mer

"C'est mal connaître le pouvoir du fan-service"

La showrunner Dave Filoni n’avait pas menti lorsqu’il comparait cette “mort symbolique” à la résurrection de Gandalf dans Le Seigneur des anneaux. Au-delà d’arborer une nouvelle tenue blanche comme le sorcier de Tolkien, la Jedi s’oppose enfin aux traumatismes refoulés de son passé. Un passé de violence, de trahisons et d’impuissance, qui ont logiquement fait de cette héroïne optimiste et volontaire une femme méfiante, craignant par-dessus tout sa place dans un univers à la dérive.

Dès lors, l’épisode 5 réussit haut la main son pari, et parvient même à faire de son fan-service une évidence, synthétisant en l’espace d’une vingtaine de minutes une vie au cœur de la Guerre des clones. Loin de nous l’envie de dénigrer l’importance de l’animation, mais le passage de certaines scènes clés de The Clone Wars en prises de vues réelles renforce ici le jeune âge aberrant de l’apprentie Jedi au début du conflit, tandis que Rosario Dawson laisse sa place à une actrice adolescente (Ariana Greenblatt, qui jouait déjà la jeune Gamora d’Avengers : Infinity War).

Ahsoka la blanche

Mais surtout, le live-action entérine une connexion jusque-là ténue entre la prélogie et un univers étendu toujours à la marge. C’est pourquoi la présence d'Hayden Christensen n’est pas juste une façon opportuniste de se mettre les fans dans la poche. L'interprète originel d’Anakin impose une passerelle et une réconciliation, là encore à plusieurs niveaux.

En plus d’offrir à Ahsoka une paix qu’elle n’a jamais trouvée depuis l’Ordre 66 et l’avènement de Dark Vador, cette “retrouvaille inédite” entre deux icônes et leur enveloppe corporelle rassemble des mondes jusque-là scindés, comme si Dave Filoni s’affirmait en prophète voulant conjuguer les multiples visions d’auteurs qui composent l’univers fragmenté de Star Wars.

Souvenirs

Comment pourrait-on faire la fine bouche face à une telle profession de foi, surtout lorsque sa générosité s’accorde au plaisir évident de ses créateurs ?

Le plaisir d'Hayden Christensen à montrer qu’il sait toujours aussi bien manier le sabre-laser (les combats sont d’ailleurs excellents). Le plaisir du compositeur Kevin Kiner à offrir l’un des morceaux les plus épiques de sa carrière pour le grand final de l’épisode. Et le plaisir de Dave Filoni à se réattribuer dans cet espace mental l’iconographie si marquée de Star Wars (les apparitions en flash de Dark Vador sont à tomber), pour mieux la remixer dans cet héritage narratif et émotionnel.

Un nouvel épisode d’Ahsoka est disponible tous les mercredis sur Disney+ depuis le 23 août.