Les Enfants de la mer, Promare, Le mystère des pingouins : l’animation japonaise vit-elle enfin sa révolution ?

Il s'est passé quelque chose de grand et de beau dans nos salles cet été et vous ne l'avez peut-être pas remarqué. Quasiment chaque semaine sortait un nouveau film d'animation japonais au cinéma, chose qui n'était plus vraiment arrivée depuis presque 20 ans. Forcément, une telle profusion en si peu de temps nous fait extrêmement plaisir. D'autant que, si vous avez lu nos critiques (et on espère que c'est le cas), vous vous êtes rendu compte que les distributeurs ne se sont pas fichus de nous et nous ont sorti le haut du panier. Qu'il s'agisse de l'extraordinaire Les Enfants de la mer, de l'excellent Le Mystère des pingouins, du totalement barré Promare ou du bon Wonderland, le Royaume sans pluie, la qualité était toujours au rendez-vous. La variété aussi. Et cela nous amène à une conclusion un peu étrange que nous allons à présent développer : et si la japanimation connaissait actuellement une révolution interne et que personne n'y faisait attention ?   Allez, on plonge   LE LOURD HÉRITAGE D'HAYAO MIYAZAKI Avant d'aller plus loin, mettons quelques petites choses au clair : l'offre étant extrêmement fournie en termes d'animation japonaise, il a bien fallu choisir son angle. Ainsi, nous nous concentrerons uniquement sur les films cinéma avec une exploitation dans les salles françaises. Pas de séries animées ici, pas d'exclusivités japonaises non plus, il s'agit d'y apporter un point de vue occidental. Parce que l'on sent bien que l'animation japonaise depuis une quinzaine d'années a des vues internationales et semble de plus en plus calibrer ses productions en fonction des goûts du public mondial.   Mon voisin Totoro   Et tout le mérite en revient à Hayao Miyazaki en premier lieu, qui a vraiment donné ses lettres de noblesse au médium dans le coeur du grand public et des non-initiés en proposant des aventures à portée universelle capables de plaire à tout le monde. Qu'il s'agisse de Mon voisin Totoro, du Château dans le ciel ou de Nausicaä de la vallée du vent, il a toujours eu une place de choix dans le coeur des fans, mais c'est vraiment à partir du début des années 2000 qu'il s'est imposé dans la culture mondiale, avec Princesse Mononoké dans un premier temps et surtout Le Voyage de Chihiro. Il faut mettre cette reconnaissance tardive en parallèle avec le fait qu'après des années de refus ferme, le studio Ghibli signait enfin un accord de distribution internationale de ses productions avec Buena Vista, filiale de Disney.   Princesse Mononoké   Tout ceci a grandement aidé la japanimation à rayonner à l'étranger, tout autant que cela nous a permis de découvrir de nouvelles pépites hors Ghibli, qu'il s'agisse de Jin-Roh, la brigade des loups ou de l'oeuvre du regretté Satoshi Kon (Perfect Blue, Paprika). Pourtant, cette fructueuse popularité nouvellement acquise montre bien vite une phase plus sombre : l'imposition d'un certain style artistique et une uniformisation des productions pour capitaliser sur le succès du Maître. En effet, on ne compte p...