Triangle : critique piégée en haute mer

LE VAISSEAU DE L'ANGOISSE

Creep et Severance étaient des films de petit malin. Christopher Smith était porté par son amour évident du genre, mais sans parvenir à dépasser sa cinéphilie pour véritablement s'emparer de ses modèles et les tordre, afin de les recréer à son image. Triangle est une tout autre histoire. Empruntant au slasher et au film de science-fiction, prenant des airs d'épisode de La Quatrième Dimension, le film mute en cours de route, passant d'un simple survival à un cauchemar vertigineux.

Car si cette histoire de groupe d'amis pris avec leur voilier dans une tempête, et qui se réfugie sur un paquebot abandonné, commence comme un slasher, c'est pour mieux dériver vers une autre forme d'horreur. Le tueur masqué qui traque les innocents n'est qu'une façade, et la partie émergée de l'iceberg qui va frapper de plein fouet l'héroïne, incarnée par l'excellente Melissa George - bien connue des amateurs de genre avec 30 jours de nuit, Amityville, Paradise Lost ou encore Poursuite mortelle.

Melissa George dans un de ses plus beaux rôles

LA PYRAMIDE DE LA VIOLENCE

Tout commence et se termine sur Jess, cette mère célibataire d'un enfant pas comme les autres, qui est au centre de sa vie. Et c'est cette violence intime, sournoise et silencieuse, qui est au cœur de l'histoire. Jess est poursuivie par ses propres démons, et sa détresse et son mal-être forment un trou noir qui engloutit tout - ses amis, la réalité, le temps. Il n'y a aucune échappatoire à cette violence, et Triangle fait de cette idée le moteur à suspense et frissons de l'histoire.

Ainsi, derrière les codes du slasher a priori respectés, Christopher Smith met discrètement en place cette force implacable qui va submerger, détruire et ramener ces personnages, et la tragédie. Au-delà de motifs ordinaires comme le miroir, le scénario est truffé d'éléments qui font sens une fois que la réalité aura été révélée. C'est ce soin apporté à l'écriture, surtout sur le personnage de Jess, qui frappe et permet au réalisateur de surnager, et dépasser le simple cadre du film de genre classique. Comme un The Descent dont l'horreur était d'abord celle d'un drame humain, Triangle est d'abord une tragédie. Et c'est pour cette raison qu'il est un si puissant film d'horreur.

La croisière sa mère

TOUT SUR LA MÈRE

À mesure que les cadavres s'empilent et que le sang coule sur le bateau de l'angoisse, c'est donc une mélancolie inattendue qui s'empare du vaisseau. Le jeu de miroir, de répétition, de poursuite circulaire et de piège infernal gagne à chaque fois une dimension plus dramatique et pesante, tandis que l'issue semble inatteignable.

Ce labyrinthe trompeur, comme une galerie des Glaces dans un manège, déroule le portrait de Jess. Rarement la détresse de la maternité et le poids des responsabilités auront été traité avec une telle frontalité et finesse dans le cinéma de genre. Melissa George y trouve certainement l'un de ses plus beaux rôles, où elle incarne cette femme avec une fragilité, une nervosité et une justesse étonnantes. C'est la marque des bons acteurs dans les films d'horreur : ne jamais perdre l'horizon de leur personnage, du sujet et de la destination, et constamment recentrer la folie de l'histoire sur celle de l'humain.

Une scène déchirante et vertigineuse

Lorsque Triangle s'achève, pour en réalité relancer une éternelle et inexorable angoisse, c'est alors dans un trouble glaçant et faussement serein. En quelques plans et silences, Christopher Smith confirme la puissance de son film à la Sisyphe, et l'intelligence de son propos dans le cadre d'un film de genre. Peu importe si le rendu des CGI est plus que moyen, et que le cinéaste se bat contre un budget limité. Sa réussite n'en est que plus grande.

Que Triangle ait été privé de sortie digne de ce nom (il est sorti en salles dans quelques pays, mais ni la France ni les États-Unis), l'a condamné. Il est heureusement devenu un petit objet de culte pour certains amateurs de film de genre, et le mérite amplement.