Bloody Bird : le slasher qui a plumé Scream et Halloween

Au royaume du slasher, Halloween, Vendredi 13 et Scream font figure d'empereurs incontestés. Pourtant, un certain Bloody Bird leur tient la dragée haute.

Avec leurs masques et leurs longs couteaux, Michael Myers, Jason Voorhees et Ghostface sont aujourd'hui encore les emblèmes de ce genre qui déferla durant les années 80 et 90 dans les salles. Longues silhouettes silencieuses, plus ou moins robustes, habiles et armées, elles ont pratiqué l'équarrissage de proto-adolescents ou de fornicateurs du dimanche avec dévouement. Que leurs franchises respectives aient cristallisé les codes naissants du genre, les aient amenés du côté de la série B, ou en aient proposé une relecture quasi méta, elles dominent encore la mémoire collective quand résonne le terme "slasher".

Pourtant, on aurait tort de considérer que seul Hollywood a travaillé cette figure bien spécifique, tant l'Europe, et tout spécifiquement l'Italie, aura été force de proposition dans le domaine de la charcuterie artisanale. Mouvance issue du Giallo, des propositions sanguinolentes de Dario Argento ou encore Mario Bava, le slasher transalpin est rarement regardé pour ce qu'il est, à savoir une contre-proposition riche, bourrée d'idées originales, dégorgeant d'une violence tour à tour récréative, brute, esthétisée ou psychanalytique. Le Bloody Bird de Michele Soavi est tout cela à la fois.

 

Un film très chouette

 

AU THÉÂTRE CE SOIR

Sur le trottoir, un chat avance à pas feutrés, slalomant entre les passants, réagissant à la myriade de sons empuantissant la ville. Demeurant à son niveau, la caméra s'arrête lorsqu'elle arrive au niveau de deux jambes féminines. Nous découvrons le visage, puis la mine de l'intéressée. Vulgaire, lascive presque, elle demeure au centre de l'image, jusqu'à ce que deux bras vigoureux s'emparent d'elle pour la précipiter dans les ténèbres poisseuses d'une ruelle à quelques pas de là. Puis, la caméra recule, jusqu'à dévoiler l'illusion dont nous avons été victimes durant près d'une minute. La supercherie est simple, mais tout le projet du réalisateur est contenu dans cette entourloupe initiale.

Nous n'étions pas dans quelque quartier malfamé d'une ville anonyme, un soir humide d'hiver, pas plus que nous assistions au meurtre sauvage d'une travailleuse du sexe. Nous assistons en réalité à la répétition d'une comédie musicale, aux atours aussi vulgaires que grossiers, dont tous les interprètes paraissent comprendre les évidentes ficelles et les limitations voyantes. La mise en scène aurait pu en rester là, mais dès lors, le dialogue entre scène, public et coulisses va s'intensifier.

 

Un faux meurtre qui en annonce beaucoup d'autres, bien réels