BlacKkKlansman : critique Ku Klux Glands
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14 juillet 2021
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14 juillet 2021
BlacKkKlansman, ce soir à 20h55 sur Arte.
De sa révélation internationale avec Do the Right Thing en 1989 (compétition officielle à Cannes, nomination à l'Oscar du meilleur scénario) à l'inédit en France Chi-Raq, en passant par Jungle Fever, The Very Black Show et bien sûr Malcolm X, Spike Lee est le cinéaste afro-américain par excellence. Qui n'a peur de frapper ni dans ses films, ni dans la vie. Et après une salve de films bien moyens, dont Oldboy a été l'apothéose, il revient aux thématiques qui l'animent depuis ses débuts avec BlacKkKlansman.
LA COULEUR DU MENSONGE
Derrière BlacKkKlansman, il y a une histoire vraie si incroyable qu'elle ressemble à un sketch du Saturday Night Live. Celle de Ron Stallworth, premier inspecteur noir de Colorado Springs, qui a infiltré la branche locale du Ku Klux Klan en créant un lien grâce à des lettres et conversations téléphoniques, et avec l'aide d'un collègue blanc qui prenait son identité lors des réunions. Stallworth entrera même en contact avec le tristement célèbre David Duke, figure des suprémacistes blancs aux Etats-Unis.
Il en a écrit un livre, publié en 2014. Que Spike Lee se charge de l'adapter en film relève d'une logique évidente, tant l'histoire lui permet d'allier son goût pour les personnages hauts en couleur et bigger than life, avec son discours politique sur l'Amérique qu'il habite et scrute depuis toujours. Le réalisateur ne prend ici aucun gant et n'hésite pas à charger des deux côtés. C'est à la fois la force et la faiblesse de BlacKkKlansman, comédie aussi drôle que tragique, pensée comme une aventure funky qui déborde de cool, mais qui apparaît bien simpliste et maladroite dans ses pires moments.
John David Washington, fils de Denzel Washington
AMERICAN NIGHTMARE
En castant dans le premier rôle John David Washington, fils du Denzel Washington qu'il a dirigé dans Malcolm X, et en collaborant avec la société de production Blumhouse (propulsée par les succès de Paranormal Activity et Insidious) et le réalisateur Jordan Peele (Get Out) crédité comme producteur, Spike Lee crée un pont. Entre le passé, son passé, et le présent de cette Amérique qu'il filme et raconte depuis plus de trente ans.
Un pont entre réalité et fiction aussi, évident dès la lecture du pitch ridicule. Et clairement explicité lorsque le cinéaste filme Harry Belafonte, acteur et important militant pour les Droits civiques, qui a notamment été un proche de Martin Luther King, ou quand il utilise de vraies images du drame de Charlottesville.
Si cette juxtaposition a été critiquée, et pourra être jugée comme trop lourde ou facile, elle illustre parfaitement la force qui anime Spike Lee. Pour ce réalisateur qui sait frapper fort et sans se soucier du politiquement correct ou des bonnes manières, comme lorsqu'il torpille ses collègues, le temps de la finesse et de la subtilité est révolu. L'Amérique de Donald Trump (clairement visé ici, notamment avec le choix d'Alec Baldwin, qui le parodie au SNL, dans l'intro) a balayé ces nuances, piétiné sa patience, poussé chaque camp dans ses retranchements. D'où une caricature appuyée des suprémacistes, et une volonté de créer un étonnant et déstabilisant recul comique sur cette facette sombre de l'histoire de son pays.
Quelques visions glaçantes
BLACK OR WHITE
Le problème de BlacKkKlansman, c'est sa capacité à souffler le chaud et le froid, et s'étirer entre les extrêmes. Le parti pris fonctionne plutôt effroyablement bien lorsque Spike Lee grossit le trait et marche dans la comédie pure pour une scène, avant de montrer la réalité brute juste après (les cibles de petits nègres utilisées par les suprémacistes). Mais le cinéaste ne semble pas en pleine possession de son récit.
Cette fausse intrigue policière notamment a l'air d'être plus encombrante qu'autre chose, tant il la traite sans passion. Il n'y a qu'à voir la manière dont le pot aux roses est découvert par les suprémacistes, ou encore la gestion du climax explosif, pour avoir la nette impression que l'intérêt de Spike Lee n'est pas de ce côté. Bon nombre d'éléments et dialogues sont plus fonctionnels qu'autre chose, et les interactions entre les personnages, pourtant passionnantes sur le papier, peinent à prendre de l'envergure. A commencer par le duo principal formé par John David Washington et Adam Driver, qui aurait pu être bien plus.
Bon acteur + bon acteur = pas forcément un bon duo
VERY DARK SHOW
Et ce qui étonne et détone à côté, c'est la puissance du cinéma de Spike Lee qui prend possession de l'écran dans une poignée de moments fascinants. Les suprémacistes réunis en furie devant Naissance d'une nation, les visages des jeunes hommes et femmes face à Harry Belafonte, ou encore ce vertigineux et terrifiant travelling final qui pousse les héros vers l'horreur de la réalité. Là encore, Spike Lee ménage ses effets, en posant cette scène juste après une résolution niaise où le racisme était puni comme dans un Disney. L'entrechoc des deux est tétanisant, et rappelle l'esprit à l'oeuvre derrière le film, aux accents parfois aussi extrêmes que The Very Black Show.
Spike Lee jongle avec la violence et la bouffonnerie, la douleur et le rire. Il emballe son film dans une ambiance délicieusement seventies, filme des acteurs aussi beaux que stylés, à commencer par un John David Washington ultra-charismatique et une Laura Harrier excellente (méconnaissable après son passage dans Spider-Man : Homecoming). Topher Grace et Jasper Pääkkönen sont également fantastiques, et s'en donnent à coeur joie dans leurs rôles de désaxés.
Une scène tétanisante
Mais cette vague de cool s'écrase irrémédiablement contre le mur des réalités. D'abord au loin dans la nuit, avec ce monstre de flamme immuable, puis en plein jour lorsque le spectateur s'écrase à son tour sur la véracité des images filmées le 12 août 2017 en Virginie. En trente ans de films de Spike Lee, l'Amérique a changé.
Pour le meilleur, ou pour le pire ? La réponse de Spike Lee n'est pas vraiment rassurante, ni étonnante. Et elle est à son image. Normal donc qu'elle ne fasse l'unanimité, et puisse aussi bien enthousiasmer qu'exaspérer.
Lecteurs
(3.9)14/07/2021 à 20:17
Je n'ai pas du tout aimé ce film. Pas drôle, les antagonistes sont exagèrés à mort( les méchants blancs abrutis), et le côté moralisateur (surtout avec le début et la fin ) m´a plombé toute la séance.
L'un des pires films que j'ai pu voir au cinéma.
26/11/2018 à 11:21
zadore ze fim tro bi1
25/08/2018 à 20:26
Quand je parlais d'actions, j'aurai vraiment voulu voir un peu plus les camps ennemis s'affronter, car la fin donnait clairement envie d'en savoir un peu plus, et les actualités de fin, c'était touchant mais ne racontait pas forcément quelque chose, ça montrait la violence de tout ce désastre.
J'aurai voulu qu'on revienne à la fin juste avant le début où on voit les corps, ce qui s'est passé, qu'on revienne sur ce sujet pour rappeler et voir la bataille qu'on a pu voir.
Et voir aussi les Kukux un peu plus à l'action, car ils profèrent beaucoup de menance mais dans le film, on ne voit pas beaucoup de chose les concernant, même chose pour les Black (je ne sais plus quoi, désolé).
J'aime bien les rappels dans certains films comme "Oppression", tu as aperçu ce détail et on te le rappel à la fin avec une histoire qui te frappe car au début tu n'as pas fait attention et c'est ce qui explique le dénouement.
Pas grand chose à dire d'autres.
Si ce n'est que j'ai pas pu voir un film avant, et donc j'ai vu celui-là et que si j'avais vu l'autre film, peut-être que celui-ci je l'aurai pas vu (car le sujet m'intéressait pas forcément et pourtant)…
Encore un espoir de faire des bons films cette année.
Après c'est Halloween, Aquaman et même Alita.
Cette fin d'année finit très bien (ouais parce qu'au début de l'année, excuse Léon, mais aucun film avec des titres et des histoires qui peuvent être intéressant et c'est pas forcément l'humour qui me dérange car comme on le voit, si le film est bien fait, on aime n'importe quoi).
25/08/2018 à 20:15
Le meilleur film que j'ai vu de cette année (jusqu'à maintenant).
On a pas été très gâté et j'ai vu le film concernant "Mon espion m'a larguée" le jour précèdent, complètement déçu et là avec ce film BlackKlansman, je revis :
1. Les acteurs ont toutes des bonnes têtes et correspondent à l'univers, jouent très bien (même Adam Driver que j'avais critiqué dans le 8 parce qu'il n'avait pas la tête dans cette univers, là, c'est tout le contraire).
2. Musique mélodieuse et entrainante.
3. Gros coup de cœur au discours du chef des noirs, il y a avait tellement de vérité de d'émotion.
4. Le côté psychopâthe du gars et fanatique de san fan, un vrai petit délice, on voit vraiment le côté dément dans toute sa splendeur.
5. La scène avec les 2 policiers qui arrêtent notre héros.
6. L'histoire d'amour des 2 héros, j'ai eu peur qu'ils meurent à un moment.
7. Les enfoir** qui se font entuber à la fin.
8. L'espèce de noble qui se fait passer pour un messie, alors que c'est juste un gros enfoi**
9. La réunion avec les gens entrain de manger et ce que pensent les noirs.
10. Les scènes d'actualité mais j'aurai préféré que ça soit des acteurs qui jouent ces scènes, au lieu d'actualité qu'on nous montre.
11. L'époque clairement, on nous montre la différence pour certaines choses.
Après, pour moi le seul gros points négatif, c'est ce que je pensent des films actuel (toujours entrain de parler de chose sexuel en rapport avec les gars ou les filles, dans ce film 3 choses concernant le gars et 1 chose la fille).
Le truc, c'est que la première scène avec le psycho, sert complètement le scénario, ce gars boit et donc dit des conneries, totalement compréhensible.
Et l'autre scène qui m'a frappé c'est ce gars noir qui parle de chose tragique avec des gens, et qui commencent à dire "que le gars s'est fait couper les testicules".
Excusez moi mais ça, je ne peux tolérer, ça ne sert à rien et ils dit ça en parlant sérieusement devant une foule, pas logique.
Malgré tout, je peux totalement ignoré ce détail avec tous les autres points cités.
Ce film ose, ce film en fait pas trop, et ce film prend des acteurs dignent de jouer dans le film.
Sans compter qu'ils nous font comprendre tout le long, que "l'action à outrance ce n'est pas forcément nécessaire", ça m'a fait beaucoup penser aux anciens films mais refait avec le présent de maintenant.
Cependant, à cause du fait qu'iil n'y ait pas beaucoup d'actions et que certains passages vers le milieu et la fin étaient un peu long.
Comme ces fameuses références de films avec nos 2 amoureux, déjà ceux qui suivent de peuvent pas comprendre et puis, ça durait un peu trop.
Il y a d'autres scènes mais je me souviens plus trop.
Pour moi c'est clairement un film "culte voir un chef- d'œuvre".
Je prend un dernier autre exemple qui m'a frappé, quand certains gens tirent ensemble, ils ne montrent pas l'endroit ou ils tir et c'est après seulement que tu vois quand quelqu'un vient, les cibles et je trouve ça intéressant, ça change la vision de voir certaines choses des films d'aujourd'hui…
Si je devais mettre une note je mettrai 4 sur 5 ou 19 sur 20, même si je l'achète pas forcément parce qu'il n'y a pas assez d'actions et des passages un peu long.
Si il y avait eu ça, je l'aurai acheté et mis la note maximum, clairement.
Un film pour moi, tout être du bien du début à la fin dans tout ce qu'on nous montre.
Et en plus, je partais perdant à cause de certains films actuel et le film que j'ai cité au début (alors que celui-ci je pensais que c'était bien).
Refaite des films comme ça et Adam Driver n'est pas un problème dans ce genre de film, ce qui me fait vraiment aimer l'acteur…
Et j'ajoute aussi que je suis plutôt très difficile à convaincre au niveaux films et que j'aime la qualité qu'on nous prenne pas pour des idiots, voyez-vous...
22/08/2018 à 21:04
J'ai beaucoup aimé BlacKkKlansman et pour le côté comique des membre du Klan, cele me rappelle la stratégie qui a servi en fait à les décrédibiliser, c'est en les faisant passer pour des caricatures que l'organisation a perdu de son aura dans beaucoup d'états.
22/08/2018 à 09:35
@Kris mery
Une critique est quasiment faite pour être perçue trop ceci, trop cela, ou à côté de la plaque. Elle n'est pas là pour dire à quiconque quoi ou comment penser, ni pour être saluée comme la vérité indubitable. On l'a déjà et on le répète : la critique, c'est un avis, et une proposition, des pistes de réflexions, d'éventuelles clés de compréhension, et le début d'un débat qu'on espère cinéphile. Le vrai problème avec la critique actuellement nous semble être, au vu des réactions sur nos articles qui virent très vite à l'agressivité ou au procès, la rapport que certains entretiennent avec elle, et ce qu'ils projettent sur elle.
Et aucun énervement (du moins de notre côté).
22/08/2018 à 08:18
Faut pas s'énerver, je pense que certaines critiques de EL sont soit trop subjectives, soit à côté de la plaque mais je pense qu'ils doivent conserver cette possibilité de ne pas conforter les lecteurs des critiques, sinon il faudrait se forcer à mettre une excellente note à tous les films, n'est ce pas ?
21/08/2018 à 22:37
@pseudo
Etant donné qu'on répète inlassablement que notre avis n'est aucune la vérité, qu'on la replace systématiquement en opinion et non en donnée objective, l'attaque est plutôt amusante. De notre côté, aucun problème avec le concept d'avis différents (on le vit chaque semaine à la rédaction), et on préfère toujours écouter et accueillir l'opinion d'autrui, plutôt que distribuer les fautes et chercher qui aurait raison ou tort.
21/08/2018 à 22:19
Votre conclusion est tellement pédante.
En fait les critiques devraient commencer par faire leur auto critique (ce que je n'ai jamais vu faire, car ils sont tous persuadés de détenir la vérité ou de ne pas avoir besoin de se justifier et de prendre du recul sur eux même)