Sans Issue : critique qui enfonce des portes ouvertes sur Disney+

LES 5 SALOPARDS

Une tempête de neige, une enfant kidnappée, cinq personnages enfermés et au moins un coupable dans le lot. C’est sur ce concept fort que Sans Issue pose les bases de sa narration. La promesse d’un thriller enneigé en huis clos, avec comme héroïne une jeune femme en fuite d’un centre de désintox. Sans aller jusqu’à espérer une version thriller adolescent de Les 8 Salopards, il y avait de quoi attendre une vraie bonne surprise. D’autant qu’à la réalisation on retrouvait l’Australien Damien Power, auteur de Killing Ground, un thriller horrifique en rien révolutionnaire, mais plutôt plaisant.

Et l’entrée en matière accroche immédiatement le spectateur. On se trouve face à un récit qui pose ses enjeux sans perdre de temps. Cette envie d’aller droit au but et de tenir le suspense sur une narration courte et tenue d’environ 1h30 est clairement à saluer. D’autant que Sans Issue est également très efficace lorsqu’il s’agit de caractériser son héroïne. En quelques plans, on comprend qui est Darby et ce qu’elle doit surmonter.

Le début des ennuis

Avec ce personnage principal fragile et imparfait, la voie semblait toute tracée pour un parcours initiatique émotionnellement fort. Sans oublier la portée symbolique du récit. Notre héroïne quitte l’enfermement du centre et de la dépendance pour trouver un nouveau confinement forcé. Au milieu de ce parcours chaotique, elle doit s’émanciper, résoudre une enquête et tenter de rejoindre sa mère mourante. Triompher de tous ses démons en un seul coup.

Et bien que l’on perçoive dès les premières images une mise en scène plutôt scolaire, en retrait, le concept peut très bien s’épanouir sans artifices. Un bon départ des plus trompeurs.

Vous ne passerez pas 

LES HOMMES QUI N’AIMAIENT PAS LES DRAMES

Si l’adaptation du livre à l’écran n’est jamais un exercice facile, force est de reconnaître que le duo de scénaristes Andrew Barrer et Gabriel Ferrari peine à s'en sortir. Les compères ont déjà œuvré sur des genres différents (Ant-Man et la Guêpe, Die in a Gunfire), mais ils semblent ne jamais comprendre quel parti pris assumer avec Sans Issue.

Premier point qui semble toucher à la base même du genre, ce huis clos n’est jamais clos. Le récit semble incapable de se poser plus de cinq minutes dans une même pièce. En bougeant constamment d’une pièce à l’autre, puis de l’intérieur vers l’extérieur, toute la tension inhérente à l’enfermement est automatiquement annihilée. Plus incapables de rester en place qu’une classe de collégiens hyperactifs, les personnages en deviennent avant tout fatigants au lieu d’être inquiétants.

C'est par où l'enfermement ?

L’autre incompréhension concerne le public cible. À aucun moment, Sans Issue ne semble savoir à qui il s’adresse. La communication autour du film et l’esthétique adoptée veulent draguer un public d’adolescents et de jeunes adultes. Cependant, jamais le film n’est assez clinquant ou glamour pour avoir le côté pulp régressif d’un Riverdale. À l’inverse, là où le récit tend peu à peu vers un jeu de massacre potentiellement jubilatoire, la mise en scène et l’écriture manquent cruellement de méchanceté pour passer le cap.

On appréciera bien quelques sursauts gores rappelant que Damien Power vient bien du cinéma horrifique à l’origine. Mais quand le reste du récit relève plus du téléfilm policier poliment banal que du plaisir bis assumé, le décalage ne prend pas. Restent alors les nombreux twists pour éviter de somnoler. Du moins en théorie, car le film n’est jamais aussi malin qu’il le croit. Même un Shyamalan sous acide et en roue libre totale ménagerait mieux ses effets à ce stade.

La tête du public au bout du troisième twist

PRENDRE UN ENFANT PAR LA MAIN

Que Sans Issue ne comprenne ni son genre ni son public, passe encore. Restait tout de même l’espoir de voir un travail technique qui tient la route sur la forme ou le fond. Voire les deux, rêvons un peu. Pour la technique, on repassera. Lorsque près d’un tiers du film se passe de nuit, en extérieur, le minimum serait d’éclairer convenablement.

En l’état, on assiste à une relecture de l’attaque du Roi de la Nuit dans la saison 8 de Game Of Thrones tant les actions sont souvent illisibles. Tout est visuellement si fade qu’il est difficile de savoir comment Simon Raby, directeur de la photographie et fidèle collaborateur de Peter Jackson, s’est laissé embarquer dans cette aventure.

Côté casting, Havana Rose Liu tire son épingle du jeu. Malgré des dialogues qui ne l’aident pas toujours, elle campe une héroïne crédible à laquelle on s’attache facilement, quand le toujours charismatique Dennis Haysbert fait comme il peut avec ce qu’on lui donne.

Éteins la lumière, montre-moi ton côté sombre

En revanche, le trio restant a de quoi laisser perplexe. Tout droit sortis d’une parodie de Scream, Danny Ramirez et David Rysdahl cabotinent au possible. Au passage, le duo maléfique qu’ils forment est l’exemple typique d’un twist qui se prend beaucoup trop au sérieux alors qu’il arrive avec 26 ans de retard. Dale Dickey essaie de s’en sortir, mais le changement de cap de son personnage la condamne à un final que l’on préfèrera oublier. 

Sur le fond, difficile de retenir plus qu’un polar finalement très classique. On se surprendra tout de même d’un choix osé lors du dernier acte : rendre la fillette kidnappée hautement antipathique. L’idée a du génie : amputer ce qui est censé être le cœur émotionnel du récit pour ôter l’envie de voir qui que ce soit s’en sortir. Peut-être au final que Sans Issue est un grand film nihiliste incompris.

Et pour couronner le tout, on a le droit à une toute dernière pirouette qui transforme le kidnapping classique en pseudo analyse sur le trafic d’enfants. Une tentative qui a de quoi rappeler ce que tentait The Secret, mais sans le savoir-faire de Pascal Laugier. On achève ainsi ce voyage nocturne très loin des belles promesses initiales.

Sans Issue est disponible sur Disney+ depuis le 25 février 2022