Episodes Saison She-Hulk : Saison 1 épisode 1 - salade d'avocats en boîte sur Disney+

Verte, décomplexée, rigolarde et féministe, She-Hulk : Avocate débarque après une promotion un chouia chahutée. Faut-il plaider en faveur de Disney+ ?

La fête du slip ?

VERT DUR 

Avec l’intensification du moissonnage-battage Marvellien orchestré par Disney, il fallait bien que cela arrive. Si la dimension “événementielle” des productions super-héroïques s’est progressivement amenuisée au gré des nombreuses sorties de blockbusters, le débarquement de Disney+ a encore intensifié le phénomène, comme en témoigna récemment la relative indifférence accompagnant Ms. Marvel sur la plateforme. Mais aucun projet récent du studio ne fut accueilli avec une hostilité comparable à celle entourant She-Hulk. 

La faute à une bande-annonce techniquement abominable, dont les effets spéciaux inaboutis étaient soulignés par un montage forcé, cherchant péniblement à souligner des effets comiques grossiers.  

Ajoutez à cela une pincée de féminisme auto-proclamé au détour de quelques répliques programmatiques, et la proposition de Disney se retrouvait écartelée entre la froideur de tous ceux que les mésaventures d’une avocate se métamorphosant en géante verte indiffèrent, et l’agressivité hystérisante d’une fraction de spectateurs outrés de découvrir une héroïne annoncée comme servant un programme bien différent de ses collègues en collants. 

Et quand démarre le premier épisode de She-Hulk, on tend à partager leur agacement. On a bien du mal  à saisir l’enjeu du dialogue introductif, au-delà de son désir forcené de greffer une dimension “cool” à l’ensemble en nous agitant sous le nez une adresse au spectateur. Briser le 4e mur n’est pas un crime, et ces dernières années, le succès d’un Deadpool est venu rappeler que cette figure de style pouvait divertir massivement. Mais rien, dans le ton comme l’écriture des personnages, ne vient justifier son usage ici, le plus souvent encombrant. 

Qu’à cela ne tienne, le pilote de She-Hulk abandonne rapidement cette pirouette un peu vaine pour nous proposer, au gré d’un flash-back formant l’essentiel de son premier chapitre, de découvrir comment notre héroïne est devenue un gigantesque chewing gum numérique.

How I bored your father

AVOCAT DUR 

La première moitié de cet épisode initial ne rassure pas franchement, tant le concept général paraît souffrir du mode de production qui prévaut au sein du studio, contraint par l’intensité de son rythme de fabrication et l’abondance de ses effets spéciaux de tayloriser à l’extrême son organisation du travail. Les conséquences sur la création qui nous intéresse sont évidentes. 

La première tient à la mise en scène et au montage. Transformations, bastons, cascades et destruction de décors (jusqu’à la succession de ces derniers) contraignent le découpage à un immobilisme criant. Rares sont les plans en mouvement quand la caméra n’est pas virtuelle, et dans chaque scène, la contrainte manifeste d’opter pour le dispositif dramaturgique le plus resserré se fait incontournable.

Madame est desservie

Il en va de même pour le montage, dont on conçoit que lui aussi soit étouffé par la difficulté, voire l’impossibilité de jongler avec suffisamment de valeurs de plans pour dynamiser les séquences, eu égard à l’ingénierie massive que plusieurs d’entre elles exigent. Mais cette pauvreté n’est pas moins criante lorsque les protagonistes demeurent statiques, à la barre ou au bar, pour débiter quelques mots d’esprit. 

D’où un sentiment d’inconsistance, voire de mollesse, qui s’abat sur une bonne moitié du pilote, tant celui-ci lutte pour introduire décemment son sujet, tandis que sa dimension atone parasite quantité de ses saillies humoristiques. Le sentiment d’assister à un vague détricotage du concept même de divertissement super-héroïque s’abat sur le spectateur. Paradoxalement, c’est de là que vient le salut de ce premier chapitre. 

La flemme à la maison

EUX DURS 

Passé la désauce d’une scénographie moins fiévreuse que les soubresauts charnels d’un sénateur après un comice agricole, le charme de She-Hulk se révèle progressivement. Après plusieurs séries qui se seront frottées à différents nœuds scénaristiques du MCU, tels que l’introduction du nouveau Captain America, ou du successeur de Thanos, respectivement dans Falcon et Loki, la dernière née de l’écurie Marvel se garde bien – lors de son pilote – d'afficher de semblables ambitions. 

Il ne sera ici question que de la situation épineuse dans laquelle se retrouve l’avocate Jennifer Walters, sommée d’assumer sa nouvelle nature d’Hulkette, à laquelle son cousin, encombrant et condescendant, l’imposant Bruce Banner, voudrait la limiter. Mais l’énergie de Tatiana Maslany fait ici des merveilles. Jamais en surjeu et particulièrement efficace quand il s’agit de laisser affleurer les tendances à la rébellion de son personnage ou les innombrables sources d’agacement qui s’abattent sur elle, la comédienne parvient ici et là à compenser l’anémie de la mise en scène. 

Kitsch lorraine

Mieux, on devine, dans la seconde moitié de cette introduction, le désir d’emmener le récit loin des rivages super-héroïques. En effet, point de menace intergalactique existentielle ici, pas plus que de vague sous-intrigue cosmique, plutôt la promesse d’un show ludique et possiblement surprenant, capable de revisiter avec un peu de malice quantité de “grands moments” des différentes franchises possédées par Disney. 

Green a rot

ALI MA QUEUE BILL 

Et à en juger par l’énergie de son interprète, on serait bien tenté d’accorder notre confiance à l’entreprise. D’autant plus que l’excrétion artistique que laissait redouter la bande-annonce n’a pas lieu. Non seulement les effets spéciaux ont été largement retravaillés et affinés depuis le dévoilement de la série, mais leur statut même au sein de la production les rend plus facilement assimilables que d’ordinaire. 

Quand un blockbuster stellaire mutile ses séquences les plus spectaculaires d’inserts gerbotroniques, c’est tout le spectacle qui en est affecté. Mais quand une série aux ambitions dramatiques modestes met en avant une héroïne à l’avatar numérique certes incertain, mais présent pendant près de la moitié des épisodes, l’oeil, le cerveau et l’intransigeance du spectateur tendent à rendre les armes. 

Néant vert

Tout d’abord parce qu’il n’est pas interdit d’apprécier comme la série joue plus ou moins discrètement de la nostalgie envers la kitschissime série dans laquelle jouait Lou Ferrigno à la fin des années 70. Ensuite, parce que pour approximatifs que soient nombre de ces effets, le pilote n’en demeure pas moins très généreux en la matière, tout en annonçant des pistes potentiellement excitantes.  

L’identité, le rapport au secret, et tout simplement à la représentation de soi-même et de son propre corps ont toujours été des thèmes fondateurs de la littérature super-héroïque, à fortiori chez Marvel, maison d’édition historiquement désireuse de faire de ses personnages des tremplins émotionnels proches de ses lecteurs.

Une équation qui pourrait trouver tout son sens au sein de ce She-Hulk détendu des arpions, dont le personnage central se pose avec malice, irrévérence et une belle énergie, plus de questions sur elle-même et le sens de ses actions que la plupart de ses congénères après trente longs-métrages. Malgré une mise en scène parfois informe et un ton encore incertain, She-Hulk tient une héroïne et un potentiel certains, qui laissent espérer (une nouvelle fois) que Marvel soit capable de jouer malicieusement avec son catalogue.

Les épisodes de She-Hulk : Avocate sont disponibles tous les jeudis sur Disney+ depuis le 18 août 2022.