Episodes Saison Obi-Wan Kenobi épisode 5 : la grande évasion de Star Wars sur Disney+

Obi-Wan Kenobi entame sa dernière ligne droite avec un cinquième épisode aussi imparfait que généreux sur Disney+.

ATTENTION : Spoilers (duh)

Barrage à spoiler, à vos risques et périls

THIS IS WHERE THE FUN BEGINS

Comme on a pu le dire dans notre première critique de Obi-Wan Kenobi, l’intérêt de la série repose moins sur le retour du meilleur des Jedi que des interprètes de la prélogie, venus réinvestir par leur corps des icônes du passé. On pourrait bien entendu reprocher à Star Wars de se contenter d’habiter un hors-champ loin d’être nécessaire (surtout au vu de l’immensité de son univers), mais force est de constater que Deborah Chow en tire depuis le départ ses meilleures idées.  

En réalité, là où la deuxième trilogie de George Lucas était contrainte d’aller à l’essentiel pour raconter la guerre des clones, la chute de la République et le passage d’Anakin vers le côté obscur, ses appendices (BD, livres, jeux vidéo...) ont pu prendre le temps d’humaniser des personnages souvent réduits à leur fonction. L’exemple le plus probant de cette problématique est à chercher dans l’ellipse entre La Menace fantôme et L’Attaque des clones, qui a passé sous silence l’entraînement d’Anakin par Obi-Wan, en se contentant de suggérer leur relation fusionnelle, plus fraternelle qu’amicale. 

Ainsi, difficile de ne pas jubiler devant la séquence pivot de ce cinquième épisode, flash-back où Hayden Christensen et Ewan McGregor revêtent leur look de L’Attaque des clones pour un duel au sabre laser sur un balcon du temple Jedi. Certes, le montage très découpé de la scène ne permet jamais à cet entraînement de toucher à l'épure spectaculaire de la prélogie, mais il y a une étrange beauté à voir notre suspension d’incrédulité être chamboulée dès lors que les deux acteurs font comme si rien n’avait bougé depuis 2002.  

Madeleine de Christensen

Là encore, derrière les prouesses du StageCraft et des technologies numériques de Lucasfilm, c’est avant tout l’organique qu’on perçoit, les rides qui se dessinent sur les visages et le poids du temps qu’elles représentent. À vrai dire, si la série peine jusque-là à convaincre au vu de son intrigue simpliste et bien trop étirée, c’est qu’elle se cherche avant tout en tant qu’objet théorique et résolument post-moderne. 

Kathleen Kennedy avait elle-même annoncé le retour des deux comédiens comme une “revanche”, mais pas seulement parce que leurs personnages ont une nouvelle occasion de s’affronter. Entre la réception mitigée (pour faire dans l’euphémisme) de la prélogie et les critiques virulentes envers sa direction d’acteurs (surtout en ce qui concerne Christensen), Obi-Wan semble presque mettre en scène toute la peine que Star Wars a souvent engendrée dans les carrières et les vies des artistes concernés.  

Vadormecum

Le pouvoir de la force tranquille

Et c’est là que réside la nécessité de voir ces rides : le temps a fini par donner raison à ces corps sereins, de retour pour prêter leurs traits à des êtres eux-mêmes tourmentés. Après tout, la séquence d’entraînement se déverse comme un virus tout le long de l’épisode 5, qui prend la forme d’un siège où la colère et le désespoir des forces en présence empiètent sur la stratégie.  

Pour la première fois depuis le début de la série, la caméra à l’épaule de Deborah Chow parvient à avoir de l’impact, surtout lorsque l’assaut de l'Empire prend des airs de partie endiablée de Battlefront, avec ses torrents terrifiants de stormtroopers qui se répandent dans le champ.  

Ewan McGregor, toujours au top, même dans la retenue

D’un autre côté, il est un peu triste de se dire qu’à l’instar du Livre de Boba Fett, Obi-Wan Kenobi attende son avant-dernier épisode pour croiser ses points d’intrigue, notamment en révélant enfin le passé et les motivations de Reva. Si on se doutait bien que la Troisième Sœur était une ancienne Padawan, le retournement de situation téléphoné qui s’ensuit ne peut que décevoir, surtout après autant de prolongation du mystère.  

Obi-Wan a beau être mis face à sa responsabilité dans la catastrophe de l’Ordre 66, son rapport avec Reva manque d'un élément plus concret, qui donnerait de la chair à une écriture qui oublie ce qui fait un bon méchant : le fait qu’il partage le même objectif que le héros.  

En réalité, ce cinquième épisode semble ne jamais pouvoir aller au bout de sa démarche, la faute à des sous-intrigues qui deviennent de véritables contraintes pour ses scénaristes (pauvre Leia, réduite à se balader dans des conduits d’aération...).  

HIighdkamaspkfenzlsdffz (bruit émis par l'auteur de ces lignes à la vue de cette scène)

C’est d’autant plus dommage que la réalisation de Chow est clairement tournée vers des montages alternés et parallèles, où les souvenirs de chacun et la Force servent de liant à ces psychés tourmentées. Le temps rattrape les personnages dans cette course-poursuite qui approche de sa fin, donnant toujours plus de valeur à ces visages vieillis, qui ont déjà tant enduré.  

Si Obi-Wan a rapidement lassé certains de ses spectateurs, sa rythmique (trop) lancinante doit peut-être être perçue comme une course d’endurance, une fuite perpétuelle face aux traumas que ses protagonistes refusent d’affronter. Obi-Wan a bien engendré un monstre (de cinéma), une icône gravée dans le marbre par sa faute. Et Deborah Chow filme justement ce monument comme une force imperturbable, capable de combattre Reva sans même avoir à dégainer son sabre laser. La séquence est de loin la plus excitante de la série, et tend à prouver que cette dernière a enfin pleinement démarré. Dommage que ce soit aussi tardif.  

Un nouvel épisode d'Obi-Wan Kenobi est disponible chaque mercredi sur Disney+ depuis le 27 mai