La double vie de Véronique : c'est comme Amélie Poulain, mais en génial (et polonais)

La double vie de Véronique est un sommet des années 90 à redécouvrir, pour son influence formelle sur le cinéma international et français, mais aussi pour sa folle étrangeté.

Se prénommer Véronique n'est peut-être pas une sinécure, mais c'est sans doute mieux que d'avoir des rotules en mousse, et peut-être un signe de bon goût. En effet, si vous vous demandez pourquoi vos parents vous ont appelée comme un personnage secondaire d'un mauvais poème de Houellebecq, c'est peut-être parce que comme de nombreux cinéphages ou cinéphiles, ils ont été marqués par un des cinéastes les plus puissants de la fin du XXe siècle, ainsi que par un de ses longs-métrages les plus accomplis, quoique déroutants.

Krzysztof Kieslowski est un réalisateur au parcours pour le moins atypique. Ce Polonais né en 1941 s'est illustré dès les années 60 par une vingtaine de documentaires, très remarqués, avant de se diriger vers la fiction, puis de rompre fortement avec le style qui le fit connaître et de travailler une palette plus métaphysique de son talent. Cette dernière éclate totalement dans La Double vie de Véronique, expérience sensorielle qui prolonge les explorations du Décalogue, son précédent long-métrage, et annonce ses futurs efforts, à commencer par la trilogie Trois couleurs : Bleu, Blanc, Rouge.

Trois décennies plus tard, la passion autour de ses travaux est un tantinet retombée, suivant le cycle immuable des afflux et reflux de curiosité des spectateurs. Il paraît d'autant plus urgent de redécouvrir et célébrer son oeuvre qu'elle a eu une influence majeure sur le cinéma de l'imaginaire, encore très prégnant de nos jours.

 

Le fabuleux festin d'Amélie Boulain

 

DOUBLE TEAM

Sur le papier, le spectateur peu curieux aura tôt fait de prendre ses jambes à son cou, tant le long-métrage qui nous intéresse coche toutes les cases du cliché méprisant souvent agité sous le nez du cinéphile. Jugez plutôt, nous voici face à un film polonais, à l'intrigue passablement nébuleuse, où il sera question d'une femme, de son double ou de l'inverse et plus généralement de vertige métaphysique. C'est-à-dire l'incarnation chimiquement pure du fameux "machin de l'est sous-titré et dépressif", brandi un peu au hasard par des spectateurs qui voudraient brocarder l'élitisme supposé de leurs interlocuteurs en agitant le leur, tout en le teintant d'un petit mépris de classe bon teint (voire de racisme, parce qu'au point où on en est...).

Justement, La Double Vie de Véronique semble avoir été conçu pour battre en brèche cette fadaise. On le verra, en s'arrimant avant tout aux émotions de ses deux héroïnes, l'ensemble se place du côté du réalisme magique, loin de toute image austère ou ascétique. Dès son ouverture, la découverte de l'héroïne, l'évidence frappe. La mise en scène trouve la distance idéale pour traiter son héroïne à la manière d'une douce énigme. Il faut dire que le scénario, sous ses airs de promenade surréaliste, s'aventure sur un étrange terrain.

 

Au théâtre ce soir