Monsieur & Madame Adelman : Critique narcissique

EGO TRIP EN DUO

Le film dresse le portrait d’une histoire d’amour, forcément hors du commun, entre Monsieur et Madame Adelman, un écrivain à succès et sa compagne, campés avec justesse par Nicolas Bedos et Doria Tillier. Une histoire d’amour indissociable de ses interprètes, en couple à la ville comme à l’écran - comme le formulerait tout magazine people qui se respecte. Nicolas Bedos s’en donne à cœur joie pour donner vie à cet individu pas si éloigné de son personnage médiatique, tandis que Doria Tillier incarne avec espièglerie la femme de l’écrivain. 

Le film s’apparenterait à un pur délire narcissique – le duo donnant parfois l’impression de se regarder jouer - s’il n’était sauvé de l’égo trip par son ton corrosif qui prétend toujours prendre de la hauteur vis-à-vis du récit. Fort heureusement, il s’appuie également sur des personnages secondaires très comiques : le personnage du psy interprété par Denis Podalydès, et celui d’une directrice d’école, incarnée par Zabou Breitman, valent à eux seuls le détour.

LE PREMIER FILM DU PETIT NICOLAS

Comme la plupart des premiers films, Monsieur & Madame Adelman a ce défaut, facilement excusable et presque aimable, de vouloir tout dire. Sauf que là, Bedos pousse le vice un peu loin ; deux heures durant, il brasse une variété invraisemblable de thèmes qu’il ne creuse jamais tout à fait : la famille, la bourgeoisie, la vie conjugale, le milieu littéraire, la politique… Une légèreté de ton qui donne parfois l’impression d’effleurer quantité de sujets, sans en traiter aucun.

S’il pêche un peu par manque de fond, le film se distingue néanmoins par la truculence de certains dialogues, et la drôlerie féroce des situations. C’est lorsqu’il s’autorise, hélas trop rarement, à être vraiment politiquement incorrect que le film est le plus drôle. Si la représentation des bourgeois ou des juifs est un peu convenue, le réalisateur a l’audace de pousser le curseur de l’humour noir en malmenant le fils handicapé du couple de protagonistes. 

UNE TRÈS LONGUE HISTOIRE D'AMOUR

Sur le plan formel, le systématisme de la narration par chapitrage, le recours quasi permanent à la voix off, et surtout, le canevas maintes fois utilisé de l’interview-confession avec allers et retours dans le temps, alourdissent considérablement un récit qui s’étire en longueur. A cela, s’ajoute un maniérisme, un manque de spontanéité qui s’incarne dans des dialogues très écrits, laissant trop peu de place à l’action.

Malgré un plot twist final bien vu, le film ne surprend jamais vraiment, déroulant le cours, chapitre après chapitre, de cette très très longue histoire d’amour. Les moments d’émotions du film, trop rares, ne font pas complètement oublier l’irritation que le spectateur peut ressentir face à l’auto-complaisance affichée des personnages pour eux-mêmes, et du réalisateur vis-à-vis de son sujet.