Nos enfants : la critique violente

Or, ce n’est pas tant le retournement progressif des valeurs de deux frères que tout oppose (bien amené, mais finalement assez prévisible) à l’aune de la tragédie les réunissant qui confère au film sa substance, que les accents pugilistiques inattendus émanant de leurs parcours. En effet, passé son exposition, le film s’emploie progressivement à renouer avec la gifle assenée par son introduction à travers des protagonistes aliénés par la remise en cause de leur zone de confort respective. Des espaces qu’Ivano de Matteo délimite dans un premier temps par un art subtil du surcadrage, isolant chaque personnage ou groupe au sein de cadres ne communiquant plus qu’artificiellement, et que les nécessités de l’intrigue vont amener à se heurter.

Ainsi, c’est cette collision violente entre individus qui va constituer le véritable sujet du film, l’émanciper du naturalisme dans lequel il semblait s’inscrire au travers d’une scénographie malmenant progressivement les repères spatiaux pour confronter les personnages au sein d'une arène. Le parfum d’apocalypse imminent se dégageant de la dernière scène est à la mesure du constat sans appel du réalisateur sur une société devenue un zoo à ciel ouvert, et  dont la stabilité précaire repose sur l’étanchéité des cages mitoyennes invisible dans lesquelles les individus vivent retranchés.