Nina Wu : critique #MeToo

PAS TOUCHE !

Pour son cinquième film, le réalisateur taïwanais Midi Z décide d'aborder un sujet d'une actualité des plus brûlantes, que l'affaire Harvey Weinstein a mis sur le devant de la scène : le harcèlement sexuel dont sont victimes les femmes dans le monde du cinéma. Une affaire contemporaine certes, mais qui n'est pas neuve et qui était muselée par une certaine idée de la loi du silence jusqu'à présent, que la chute d'un ponte tel que Weinstein libère aujourd'hui.

Face au miroir de ses propres ambitions

En l'occurrence, l'histoire de Nina Wu, jeune comédienne provinciale qui, depuis son installation à Taipei, n'a que peu tourné et survit grâce à des streams aguicheurs. Quand son agent lui trouve enfin une vraie audition, elle hésite parce que le film concerné fait la part belle aux scènes de nu et de sexe, et qu'elles promettent d'être particulièrement éprouvantes à tourner. Mais, ambitieuse et déterminée à tirer son épingle du jeu, elle décide de se rendre au casting, dans une chambre d'hôtel, en pleine nuit.

Attendu et conventionnel, Nina Wu ne l'est que dans son histoire puisque, d'un point de vue formel, le film de Midi Z tranche immédiatement avec toute forme de logique narrative en multipliant les sauts dans le temps et les ruptures de ton propres à perdre le spectateur dans une chronologie pas vraiment évidente à suivre.

Un prix à payer, mais pas forcément celui auquel on pense

NINA QUI ?

Un procédé qui pourrait porter atteinte à la cohérence de l'ensemble, mais qui, pourtant, constitue une grande qualité puisqu'il nous connecte immédiatement au coeur du film : il sera moins question du récit d'un harcèlement sexuel que des séquelles sur l'esprit déjà fragilisé d'une jeune comédienne.

Et c'est en cela que Nina Wu tire son épingle du jeu, dans cette propension à nous faire plonger dans le monde intérieur éclaté du personnage principal, conditionné par son ambition tout autant que ses carences et ses frustrations, morcelé par le traumatisme au point de confondre ses désirs (même inavoués) et la réalité en nous transportant dans un entre-deux fantasmagorique saisissant et hypnotique.

Hallucinations, mensonges à soi, pétage de plombs, le quotidien de Nina Wu

Tout le mérite en revient évidemment à l'actrice principale, Wu Ke-Xi, également auteure du scénario puisqu'elle s'est inspirée d'un épisode particulièrement perturbant de son propre parcours. Rien d'aussi terrible que ce nous voyons dans le film, heureusement, mais qui porte en lui tout le discours qui nous est présenté aujourd'hui.

Nina Wu brasse beaucoup de thèmes dans son récit, un peu trop peut-être. Il mêle les histoires sans aucune compassion pour son spectateur, ce qui en fait un film exigeant et nécessite une grande concentration tout autant qu'une confiance en lui qu'il acquiert assez facilement grâce à la haute teneur de sa mise en scène, son interprétation exemplaire et sa succession de scènes inspirées. Il n'en reste pas moins que le film subit d'importantes baisses de rythme par endroits tout autant que des circonvolutions qui, de prime abord, paraissent inutilement complexes.

Une séquence réellement hallucinante

Pourtant, le film se tient de bout en bout, tout comme il fait corps avec son sujet, le déni au profit de l'ambition ; la trahison personnelle pour la gloire. Il remet certains concepts en perspective et ne se révèle jamais totalement manichéen, allant même jusqu'à suggérer une complicité induite et inconsciente des victimes.

À la croisée de David Lynch et de Perfect Blue, Nina Wu est un objet particulièrement étrange et fascinant qui, s'il est loin d'être parfait, mérite clairement qu'on s'y intéresse, ne serait-ce que pour l'importance de son message et l'intensité de son expérience.