I Feel Good : critique croquignolesque

BERNARD TAPINE

Qu’ils interrogent l’entropie d’un libéralisme aveugle, rejouent l’héritage de Buñuel ou s’enflamment au gré de fous road-movies pour de doux dingues en quête de contact humain, le duo de metteurs en scène a toujours privilégié une forme organique, brute, parfois élégante, mais toujours fragile. Et c’est là la première très belle réussite de I Feel Good : établir une impressionnante avancée dans la maîtrise esthétique de Kervern et Delépine.

Leur mise en scène se fait plus précise, leurs plans plus composés, et leur lumière mieux agencée, dans chacune des images de leur fable cruelle. Nous y suivons Jacques, ahuri total et fasciné par la mystique entrepreneuriale. Incapable de rien concevoir, il est néanmoins convaincu qu’il accouchera de l’idée qui fera de lui le nouveau Bill Gates, le Jeff Bezos frenchie. L'occasion pour Jean Dujardin de livrer sa prestation la plus éclatante et la plus fine à ce jour, numéro de pantomime sous acides qui lui permet d'égrainer les registres de jeu à la manière d'un gymnaste olympique.

Jacques, se rêvant capitaine d'industrie

Pour accompagner ce dangereux malheureux, recueilli par sa sœur (troublante Yolande Moreau), à la tête d’une communauté Emmaüs, Kervern et Delépine déploient une richesse stylistique qui donne souvent le sentiment d’assister à une œuvre somme. Capables de piocher aussi bien dans leur veine la plus légère, la pulsion familiale et élégiaque de Saint-Amour, ou dans le sourire désespéré qui traversait Mammuth, ils emballent un des films français les plus riches formellement découvert ces derniers mois.

TRAVAIL FAMILLE RAPINE

Bourré de surprises stylistiques, I Feel Good étonne également par la variété de ses thèmes. Roquette poétique adressée au Macronisme et ses chimères, le scénario ne se contente jamais d’être un tract anarcho-humaniste, et nous embarque au plus près de sa galerie de personnages. Ainsi, la relation entre Jean Dujardin et Yolande Moreau frappe par son intensité, et la grâce découlant de la folie douce qui les ronge.

Entre rire et larmes

Autour de ce duo improbable, une galaxie de rôles jamais seconds s’étend. Acteurs non-professionnels, témoins de la catastrophe à venir, ils sont ces gens dont on entend parfois qu’ils ne seraient rien, et donnent ici au récit délirant de Kervern et Delépine une ossature formidable. De transitions musicales en parenthèses poétiques, ils ramènent Dujardin et Moreau à leurs contradictions et autorisent les cinéastes à tenter des ruptures de ton étonnantes.

C’est fort de ces qualités que I Feel Good peut s’embarquer vers un dernier acte en Absurdie, poussant ses potards au maximum. Errance survitaminée en ex-Union Soviétique, délire de bistouri et explosion en vol d’un anti-héros victime de son époque les amènent jusqu’à une conclusion à la fois glaçante et hilarante. Parce que leur rire teinté d’angoisse ne cède jamais à l’amertume, le couple créatif emballe ici peut-être son meilleur film, l’achevant sur une parabole à mi-chemin entre Dali et Cronenberg, ultime pied de nez à leur époque.