Diane a les épaules : Critique coup de cœur

EN CLOQUE, MODE D'EMPLOI

Diane a les épaules nous raconte l'histoire de Diane, donc, qui a décidé de porter l'enfant d'un couple d'amis homosexuels, alors qu'elle se sent dénuée de tout instict maternel. Pour elle, le calcul est simple : elle n'est qu'une mère porteuse, un utérus, et ça n'ira jamais plus loin. La grossesse avançant, forcément il se passe quelques petites choses en elle et sa rencontre avec Fabrizio, l'électricien qui retape la maison familiale, risque encore plus de compliquer l'équation, d'autant que le jeune homme a un peu de mal à s'accomoder à cette situation un peu particulière.

Dit comme ça, le film pourrait tout de suite s'imaginer comme étant d'une limpidité mécanique dans son récit, lancé sur des rails bien connus qui sacrifieraient à tous les clichés du genre, comme on l'a déjà vu cent fois. Ce serait une lourde erreur que de l'aborder dans cet état d'esprit, tant le film surprend dès ses premiers instants. Ecrit spécialement pour sa comédienne, Clotilde Hesme, Diane a les épaules nous prouve immédiatement qu'il ne sera pas une comédie franchouillarde où nous mettrons notre cerveau en veille, ne serait-ce que parce qu'il s'attaque à un sujet délicat, la GPA en l'occurrence, en ayant toutefois l'intelligence de ne pas en faire le centre de son récit et de ne pas se proposer en manifeste prosélyte sur la question.

Diane a les épaules se veut avant tout un film profondément humain, le portrait d'une poignée d'êtres confrontés au moment le plus important de leur vie et les conséquences que cela aura sur leurs existences. Avec une finesse et une intelligence surprenantes pour un premier film, Fabien Gorgeart nous emmène hors des sentiers battus pour nous proposer un univers - son univers. Et cela fonctionne immédiatement.

Tantôt (très) drôle, tantôt (très) touchant, le film est un véritable ascenseur émotionnel qui nous saisit à notre insu et attendrira les coeurs les plus durs. Le mérite en revient évidemment à une écriture exemplaire, à une justesse des émotions et des sentiments tout autant qu'à une réalisation léchée au diapason.

CLOTILDE LA FLAMBOYANTE

Clotilde Hesme crève l'écran et nous donne l'impression d'avoir attendu ce rôle toute sa vie tant elle s'y investit. Nous savions déjà qu'elle était une grande actrice dramatique, nous découvrons aujourd'hui qu'elle est une gigantesque comédienne comique, entourée de seconds rôles parfaits en tous points que sont Fabrizio Rongione, Thomas Suire et Grégory Montel. L'alchime entre eux est telle que l'on en arrive à un degré de naturel que, pour le moment, on ne retrouvait que chez des cinéastes comme Judd Apatow, des artistes avant tout portés sur l'humain. Comme c'est curieux.

Cela dit, vu son personnage et le sujet qu'il aborde, il ne faut pas s'attendre à ce que Diane a les épaules soit une grosse comédie burlesque un peu nunuche comme on a l'habitude d'en voir ces dernières années. Non, ici, nous sommes dans le subtil, dans l'équilibré, dans l'honnêteté et la sincérité d'un auteur et d'une équipe qui n'ont pas d'autre ambition que d'apporter leur point de vue sur un sujet de société tout en nous divertissant. Et cela fonctionne à merveille tout en ne sacrifiant jamais à la facilité.

Car, sous ses aspects comiques tendres, le film possède un véritable fond mélancolique, notamment dans son personnage principal, perdu dans sa vie, doté d'un gros caractère et d'une forte fierté qui n'arrive pas à se dévoiler, même à ses compagnons les plus intimes. Un portrait de femme certes, mais aussi d'une génération à la croisée des époques, tiraillée entre les vieilles valeurs des parents, la confusion du présent et l'angoisse qui en résulte naturellement avec toujours ce même sentiment de ne pas trouver sa place parce que l'on s'ignore soi-même. Le tout magnifié lors d'un ultime plan-séquence tout simple dans son principe mais d'une intensité et d'une émotion telles que l'on en sort bouleversé.