Mon roi : critique

Son précédent film avait surpris la critique comme les spectateurs, galvanisés par un sujet puissant, en prise avec le quotidien du public. Un dispositif qui masquait partiellement les énormes carences techniques et artistiques de l’entreprise. Privé de l’étiquette « sujet de société pour news magazine », Mon Roi ne peut faire illusion longtemps.

Si la réalisatrice bénéficie ici d’un montage nettement moins lâche que dans ses précédents films, et d’une maîtrise du cadre sensiblement supérieure, on demeure écrasé par l’absence flagrante de découpage, par l’improvisation manifeste de certaines séquences, où le talent indiscutable des comédiens et de celle qui les dirige ne suffit pas à maquiller la structure artificielle de ce drame domestique.

Difficile d’évaluer si la dimension factice de la chose est le fruit de la progression hiératique de l’intrigue, des personnalités et parcours pas toujours crédibles des personnages, ou des failles esthétiques évoquées plus haut, à moins qu’il ne s’agisse d’un savant mélange des trois. Reste que Maïwenn n’a plus alors pour provoquer une réaction du spectateur via un unique levier, celui de la turbine hystérique. Toutes les séquences se transforment alors en petit théâtre braillard visant à bouleverser le public, au détriment de toute cohérence ou harmonie de l'ensemble.

Et malgré ce déluge de médiocrité où barbotent gaiement Norman, François-Marie Banier, ou encore Louis Garrel, Vincent Cassel délivre une performance saisissante, tout comme Emmanuelle Bercot. Il sont d’ailleurs la seule raison de s’infliger Mon Roi, dont ils parviennent à sauver des scènes entières. Magnétique, tour à tour brutaux, félins, les acteurs semblent parfois vampiriser littéralement le métrage et le plier à leur volonté, l’entraînant sur un terrain autrement plus ambigu que le vulgaire docu-fiction M6 dépressif. Et l’espace de quelques instants, se dessine la romance dévorante qu’aurait dû être Mon Roi.