Olvers974
30/07/2023 à 22:10
Tenet et Oppenheimer sont pour moi incroyable en terme de BO ... Le seul regret , c'est qu'il se ressemble à certains moments , mais c'est la pâte de l'auteur.
Par contre, il aurait pu prendre de la distance comme avec mando ou creed ...
Bruyant inutilement
30/07/2023 à 17:50
Musique beaucoup trop envahissante sur scènes de dialogue. Ce qui fonctionnait sur ses autres films ne fonctionne pas ici. Du coup j'ai décroché et eu du mal à rester éveillé.
Chris11
30/07/2023 à 14:58
Je suis partagé sur la BO. Comme pour Tenet, elle colle magnifiquement au film, mais le souci est qu'en sortant de la salle, je suis incapable de me souvenir d'un air de 5 secondes. Je sais qu'elle était hyper présente, qu'elle est liée à des scènes, et m'a marqué. Mais sans le film, elle n'existe pas, au contraire de celles de Hans Zimmer, qui vivent par le film mais aussi sans le film.
Aucun jugement sur ce qui est mieux ou pas, c'est juste un constat.
Kyle Reese
30/07/2023 à 13:58
Très bon article. J’avais adoré celle de Tenet, mais vraiment. Et même si elle était forte çà matchait parfaitement avec les images, le montage, l’histoire. Ça amplifiait l.importance de l.histoire, des enjeux’ du suspens et surtout de l’étrangeté et folie du concept’ en apportant une ambiance étouffante dans les moments inversé pour nous immerger complètement. Et puis ce mixe d’instrument joué à l’endroit et à l’envers parfois en même temps dans la séquence finale …
Pour celle d’Oppenheimer c’est plus compliqué dans le sens où elle est intrinsèquement liée à chaque frame de ces 3 heures de film. La musique n..accompagne pas, elle est un rôle majeur, elle est l..esprit complexe du personnage (peut être des persos avec Strauss faudrait que je revois le film pour mieux l’apprehender) et du coup elle me semble plus difficile à abordé en tant qu’oeuvre musical seule. Je l’ai trouvé sur le moment excellente sans vraiment penser à elle mais en ressentant parfaitement ce qu’elle apportait. Elle est le film autant que les images d’oi une immersion totale pour moi. Difficile d.expliquer ce ressentis. Je trouve ce Gorasson hyper intéressant, c’est le leader de la nouvelle génération et il comprend parfaitement ce que Nolan recherche, car le style ici n’a rien à voir avec son travail sur Mandalorian. Après je comprend ceux qui regrettent le temps de Williams ou Goldsmith et Morricone. Mais pas moi. J’ai revu les 4 Indy avant de voir le 5, j’adorai Williams et ses formidables themes, mais aujourd’hui je suis passé à autre chose et le style pompier ça fait assez date maintenant. Ça ne va plus trop avec des cinéastes modernes comme Nolan ou Villeneuve.
Bibi8
30/07/2023 à 13:06
C'est exactement le même problème que pour Tenet : Le mixage foiré rend la musique assourdissante et gâche le visionnage. J'ai beau adorer le style Zimmer, Goransson c'est vraiment plus du bruit que de la musique à côté.
LG
30/07/2023 à 11:33
"mal mixé" ahahah...
Tomcou
30/07/2023 à 09:17
La musique permanente, assourdissante et pesante m'a gâché un certain nombre de scène. C'est dommage d'avoir des beaux moments de tension avec des violons lourdingues qui noient les dialogues...
Cylon
30/07/2023 à 09:00
Il mérite l'oscar Göransson. Son utilisation originale des instruments et du rythme, le nombre de motifs qui s'entrecroisent (oh ce thème qui se développe dès Fission et s'exprime pleinement dans le sublime "What we have done"...).
Ca fait plaisir de voir un réalisateur qui s'appuie autant sur la musique et qui a parfaitement compris le rôle fondamental du son et non pas un simple appui de l'image. Nolan est très Mahlerien : ce n'est pas une symphonie monde mais un film monde qu'il nous propose, où chaque pixel et chaque vibration est complémentaire et à sa place.
Vu en Imax et Atmos, un régal cette BO que je réécoute en boucle depuis 10 jours (précision aussi : je suis musicien).
Schtroumpfette
30/07/2023 à 07:04
Ceux qui m'accompagnaient lors de la séance ont trouvé cette musique invasive. Selon eux, elle gâche de nombreuses scènes. Précision importante : ce sont des musiciens...