Frontière(s)

Le premier film de Xavier Gens aura mis un sacré paquet de temps à parvenir sur nos (grands) écrans, à tel point qu'on a pu, fait rarissime, découvrir son second long, Hitman, quelques semaines auparavant. Production difficile (Zorro Besson à la rescousse pour permettre au film de se finir), réputation sulfureuse (gore + invisible = serait-ce un film tellement choquant que... ?), commission de classification poussée dans ses derniers retranchements (« ce film accumule des scènes de boucheries particulièrement réalistes et éprouvantes »), voilà bien une genèse éprouvante qui convient finalement parfaitement à une œuvre détonante.

Car, oui, Frontière(s) est un film qui dérange et qui va en rebuter plus d'un. Hommage plus que sincère et donc parfois maladroit (l'overdose d'emprunts guette sans cesse) à tout un pan du cinéma d'horreur (années 70 de préférence) qui a fasciné le petit Gens, Frontière(s) ne joue jamais la carte de l'originalité mais compense largement cela par une générosité et une efficacité de tous les instants. Se jouant avec maestria de son budget riquiqui (1,5 million d'euros) en soignant ses cadres et son atmosphère, Gens fait dans le gore social tendance survival sauvage. Plus le film avance et plus il est bon ! Plus le film avance et plus il est gore !

Entre trognes pas possibles (énorme Samuel Le Bihan musclé comme Conan et vociférant sa rage à tout bout de champ), comédiennes allant au bout d'elles-mêmes (de Karina Testa à Estelle Lefebure en passant par Maud Forget ou Amélie Daure, elles sont toutes impressionnantes), séquences stimulantes (ça charcle sévère, ça se roule des pelles entres filles, ça se bat dans la boue ou ça se tire dessus à tout va), Frontière(s) éclipse presque toutes ses imperfections de jeunesse (le personnage très maladroit du patriarche nazi) pour s'imposer comme le chef de file d'un certain cinéma d'horreur à la française. Enfin décomplexé ?