Magnolia

Magnolia est la concrétisation du talent de P.T. Anderson. Si avec Boogie Nights il avait marqué les esprits en réalisant une fresque socio-culturelle grandiose, avec Magnolia il devient à coup sûr un des meilleurs réalisateurs de sa génération. Lunaire, superbe, magnifiquement joué, avec une telle perfection dans la mise en scène que l'on en reste ému, les yeux béats, tentant de rassembler tous les mondes que l'on a traversé au cours de ces trois heures qui défilent comme un voyage dans les méandres des sentiments humains.

Dés le prologue, la voix-off nous indique la façon dont il faut aborder Magnolia: ce sera un fait de société dont les événements s'imbriquent de telle sorte qu'il ne peut pas s'agir d'une coïncidence. Un peu à la manière d'un 21 grammes, le spectateur assiste aux destins croisés de personnages issus de milieux sociaux hétérogènes, à la sensibilité exacerbée par des douleurs passées et présentes.
Avec toujours en trame de fond un questionnement sur le sens de la vie, sur l'expiation des péchés et sur le masque social de chacun, Magnolia est une expérience métaphysique à part.
Les personnages sont marqués, certains rongés par le cancer du remord: les deux protagonistes, clés de voûte du métrage, atteints d'un cancer en phase terminale, véritable métaphore cathartique de leur culpabilité passée, l'un à l'égard de sa fille violée, l'autre à l'égard de son fils abandonné.

Véritable prolongement de Boogie Nights dans l'étude chirurgicale de l'humanité, Anderson nous délivre l'oeuvre d'une vie, dont la perfection stylistique n'a d'égal que l'acuité avec laquelle la psychologie et les sentiments sont rendus à l'écran.