Cendrillon

Récit occidental ancestral popularisé par Charles Perrault dans les Contes de la Mère l'Oye, Cendrillon avait déjà inspiré Walt Disney en 1922 pour un court-métrage très rudimentaire en noir et blanc. Ce n'est qu'après la Deuxième Guerre Mondiale, période difficile pour le studio, que le papa de Mickey opta pour façonner l'écrit proverbial en un vrai long-métrage de cinéma. Tout le monde connaît par cœur ce conte de fées où une belle jeune fille avilie en domestique par son odieuse belle-mère et ses chipies de demi-sœurs finira par épouser le prince charmant du royaume. Logiquement adoucie et estompée pour correspondre à un standard bien arrêté, l'histoire originelle a été enrichie de l'apport d'animaux et de personnages secondaires godiches et rigolos qui, comme dans Blanche-Neige et les sept nains, apportent au film une élégance et une juvénilité intemporelles. Car il n'est rien de dire que les petites souris qui assistent Cendrillon (la confection de la robe de bal, le convoyage de la clé) malgré le gros chat Lucifer, projection de la perfidie de la méchante marâtre, n'insufflent pas à l'histoire beaucoup de vie et d'humour. Idem pour les segments dans lesquels le roi supplicie gentiment le Grand Duc et lui donne une obligation de résultat dans l'organisation et le bon déroulement de la réception au cours de laquelle son fils doit absolument tomber amoureux. Déjà en guenilles, Cendrillon possède la beauté et la grâce d'une princesse. Les scènes où sa marraine lui donne, d'un coup de baguette magique, l'apparence d'une dame du monde et où elle s'enfuit du palais perdant en chemin la célèbre pantoufle de vair tandis que retentissent les douze coups de minuit sont d'un naturalisme et d'une splendeur sans pareil, venant souligner par ailleurs le caractère impératif de croire en ses rêves pour continuer à exister. Incontestablement l'un des plus beaux films d'animation classiques dessinés à la main, somptueusement coloré et infiniment enchanteur...