Vincere

Bellocchio adapte un scénario à la façon de "l'échange" de Clint Eastwood, très classique et qui ne fait qu'enfoncer des portes ouvertes (le fascisme écrase l'humain) avec comme supplément un intérêt historique direct mais confus.
C'est un pudding formel avec reconstitution historique stylisée mélangée à des images d'archive et des fulgurances visuelles et opératiques. Resnais a montré quel'audace formelle peut être en adéquation avec le fond. Bellocchio échoue et au contraire,les choix formels nuisent à l'histoire racontée et semblent vains et contre productifs.
Il illustre d'abord les étapes de la liaison entre Mussolini et cette femme qui aura un enfant de lui (liaison d'avant le pouvoir et qu'il maintiendra cachée) comme un téléfilm didactique juxtaposant chronologiquement des périodes à coups d'ellipses qui empêchent de ressentir les enjeux émotionnels. Le propos repose davantage sur des idées théoriques que sur une véritable incarnation. Enfin, il présente des tableaux visuels comme à l'opéra pour les états d'âme ( passion, folie) de cette femme.
Le mélange ne fonctionne pas. L'émotion de l'histoire ne passe pas et le symbolisme est atténué par la trame narrative classique.
Les personnages incarnent des représentations intellectuelles sans vouloir l'être et se veulent des personnages complexes qui se révèlent être des archétypes. Et cela nuit pour toucher ou bousculer. Rien de tout cela ne se produit. On voit bien le message qu'il voulait faire passer mais on ne le ressent pas. Or le cinéma est à mes yeux, avant tout l'incarnation, les corps , les sentiments et d'eux découlent les idées. Ici, il y a les idées d'abord ( le fascisme nie l'humain , le pouvoir et l'ambition dénaturent l'homme et le rendent mauvais: que des scoops!) puis les corps , les sentiments, l'incarnation viennent les illustrer. Mais du coup, ça ne marche pas.
Déception. Film trop conscient des significations qu'il veut attribuer aux personnages.