Les Plages d'Agnès

Pour ceux qui ne connaissent pas le cinéma de Varda, ses « plages » donnent à voir une carrière courant sur plus de soixante ans, traversant le siècle, la planète, les arts et les genres. A travers le prisme des différentes plages qui ont jalonné son parcours (de la Belgique à la côte californienne en passant par la Chine), Varda se revisite, revient sur sa vie.

Cette petite sorcière de quatre-vingts balais s’est souvent trouvée à des endroits et périodes-clé : en France pour les premières éditions du festival d’Avignon et pour les débuts de la Nouvelle Vague, en Chine au moment de la Révolution Culturelle, aux États-Unis en 1968 en plein mouvement hippie où elle sympathise avec Jim Morrisson et caste un Harrison Ford encore inconnu (excusez du peu)...

L’exercice aurait ainsi pu tourner très vite au nombrilisme et à l’autosatisfaction d’une vie d’artiste somme toute rondement menée. Mais Varda n’oublie jamais sa condition d’être humain plein de faiblesses. A l’instar de ce qui semble guider son œuvre depuis le début, « Les plages d’Agnès » aborde son thème avec une simplicité d’autant plus belle et émouvante qu’elle est sincère. Sans jamais tomber dans la nostalgie stérile ou dans l’anecdote, la réalisatrice nous ouvre les portes de son univers, fait de bric et de broc, de petits bonheurs et de grandes blessures qui ont du mal à se refermer. Évidemment sa longue histoire avec Jacques Demy y est abordée, mais encore une fois avec pudeur et une émotion difficile à contenir tant pour la réalisatrice que pour son public. Toujours frais malgré le nombre des années, cet univers est profondément touchant, traversé de touches d’humour et d’autodérision, d’illustres inconnus et de personnalités mal connues et montrées autrement, avec les yeux de Varda.

Au final, ce documentaire est d’une qualité plastique et émotionnelle ; d’une exigence et d’un niveau qu’on aimerait rencontrer plus souvent dans le genre... confinant au chef d’œuvre.