Wolfman

Comment deviner, à la vision de ce Wolfman (en director's cut, bien entendu), que Joe Johnston ait repris un projet tout juste abandonné par Mark Romanek à quelques semaines du début du tournage ? Voilà qui est tout bonnement ahurissant. Car, disons-le tout net : Wolfman est une tuerie visuelle de tous les instants, à la direction artistique d'une cohérence époustouflante (chapeau à Rick Baker et à son équipe qui ont entamé le boulot sans aucune directive !), et sans doute le film le plus gothique depuis Sleepy Hollow.

Le récit de la malédiction qui frappe la famille de ce pauvre Lawrence Talbot n'a certes rien de bien original (ce qui, nous en conviendrons, n'a rien d'étonnant compte-tenu du statut de remake/hommage du film de Johnston), mais il est interprété et illustré de telle façon qu'aucun amateur de belle image (qui plus est possesseur d'un lecteur Blu-Ray, car pour ne rien gâcher celui de Wolfman est une tuerie) ne peut y rester totalement insensible. Il suffit de contempler, dès la première séquence (la rencontre entre Lauwrence et Gwen), la manière sublime et délicieusement rétro dont est éclairé le visage d'Emily Blunt pour se faire une idée du plaisir esthétique qui nous attend deux heures durant.

Ajoutez aux qualités visuelles évidentes du film la haute tenue de l'interprétation (Del Toro bestial, Hopkins parfaitement ambigü, Blunt belle et fragile), des effets spéciaux qui marient à merveille CGI et maquillages à même le plateau (le monstre fait vraiment peur et les scènes de transformations sont parmi les plus réussies du genre), du gore et quelques séquences d'action trépidantes (la poursuite dans Londres !) et vous obtenez l'un des tous meilleurs films de loup-garou. Rien de moins !