Just a kiss

Glasgow. Elle est irlandaise, catholique et prof de musique. Il est pakistanais, musulman et DJ à ses heures. Dès le premier regard, c’est le coup de foudre. En apparence, cette romance ressemble à n’importe quelle autre. Mais confrontée à la réalité, leur relation naissante connaît d’emblée des difficultés. Car lui a un dilemme. Il y a sa famille. Une famille attachée à ses traditions, à sa religion, à sa culture, à son identité. Une famille qu’il ne veut pas voir souffrir. Son père surtout, un homme qu’il admire pour ce qu’il a enduré au pays, lors de la partition des Indes et ici, au quotidien.

JUST A KISS montre les dégâts des a priori sur celui qui enfreint une certaine norme et celui qui l’incarne. A la mise en scène, Ken Loach développe ce constat difficile qu’il décrit sans fustiger l’une ou l’autre partie. Il considère autant ceux respectueux d’un dogme ancestral que ceux qui désirent le fuir. Il illustre son propos symboliquement, au travers d’une histoire d’amour chahutée par un mariage forcé ou encore d’une carrière professionnelle fendue par le sermon tatillon d’un homme d’église. Ce conservatisme, dans leur grande majorité, les jeunes générations le rejettent, avec violence ou mesquinerie. Elles veulent vivre, simplement, en leur âme et conscience. Cela donne lieu à des mots, à des larmes, à des heurts.

Loach ne juge pas. Il prône un métissage de couleurs, de cultures, de pensées. Au-delà d’un discours tolérant et ouvertement laïc, il reste une histoire d’amour tout sauf aveugle, une liaison à la fois triste et passionnée, une liaison faite de chagrin, de colère, d’intimité, de passion charnelle. Elle est animée par deux comédiens amateurs remarquables de professionnalisme. Loach capte chez eux cette authenticité, cette lueur, ce sourire qui font la différence. On y croit vraiment. Ainsi, bouillonnant et mélancolique, JUST KISS émeut, séduit en douceur et intelligemment.