5 raisons de ne surtout pas manquer Le Serpent aux mille coupures

Le 5 avril, Le Serpent aux mille coupures débarquera en salles. Dès sa première bande-annonce, le nouveau film d’Eric Valette nous avait infligé une véritable gifle.

On vous explique aujourd’hui pourquoi il serait regrettable de ne pas vous ruer dans les salles pour découvrir ce western inattendu, où un Tomer Sisley remonté à bloc entame une valse mortelle avec un terrible tueur à gage joué par Terence Yin.

1) La révélation Terence Yin

Le comédien ne nous avait pas marqué dans Lara Croft : Tomb Raider - Le Berceau de la vie  ou L’Homme aux Poings de Fer, mais Terence Yin crève littéralement l’écran dans Le Serpent aux mille coupures. Dans la peau d’un tueur à gage dépêché dans le sud-ouest de la France pour punir ceux qui ont l’échec d’une grosse transaction illégale, il promène sur le récit un regard glaçant et une cruauté à couper le souffle. Il est la véritable révélation de cette belle surprise, une incarnation de la mort qui rend le métrage totalement imprévisible à chacune de ses apparitions.

2) Tomer Sisley plus badass que jamais

Doté d’un bagout appréciable et d’un charme évident, Tomer Sisley nous avait surpris avec Nuit blanche, dans lequel il interprétait un flic au bord de la crise de nerfs. Il trouve ici une prolongation impressionnante de ce personnage et sans doute son meilleur rôle.

Quasiment muet, d’une prestance physique inédite, il traverse ce thriller ténébreux avec une ambigüité qu’on ne lui connaissait pas. À mi-chemin entre la pure menace et le lone cow-boy échappé d’un Far-West fantasmatique, il constitue le parfait contrepoint du létal Terrence Yin.

3) Le retour attendu d’Eric Valette

Découvert avec l’épatant Maléfique, Eric Valette avait gentiment sidéré la cinéphilie française avec Une affaire d’Etat, polar d’espionnage implacable. On le retrouve ici au meilleur de sa forme, capable de sublimer un scénario efficace et simple. À la manière d’un styliste sûr de ses effets, il nous offre une pépite de tension, dégraissée jusqu’à l’os.

4) Un véritable western frenchy !

Oubliez les nuées de polars mous du genou qui encombrent les écrans, ou encore le cinéma d’Olivier Marchal, on est ici dans un tout autre pan du cinéma. Avec ses fermes isolées, ses exploitations viticoles à pertes de vue et ses paysans armés jusqu’aux dents, Valette compose un paysage de néo-western inattendu.

Dans le découpage de l’action, la violence sèche  et le grand soin apporté à la composition de l’image, on pense évidemment au cinéma de Carpenter. Il y a quelque chose du héros solitaire à la Kurt Russell chez Sisley, un questionnement sur le mal apporté par la figure de Yin qui évoque forcément Michael Myers. Bref, Le Serpent aux mille coupures nous entraîne dans un pur territoire de genre.

5) Parce que le cinéma de genre a besoin du public

Or, on sait que si le public français est souvent curieux de découvrir les polars et autres thrillers anglo-saxons, il se montre régulièrement frileux avec ses équivalents hexagonaux (et il est souvent difficile de l’en blâmer).

Mais Le Serpent aux mille coupures mérite votre considération pour deux raisons. Tout d’abord, c’est un excellent film, qui réussit le tour de force d’emballer un récit extrêmement intense et plastiquement accompli avec des moyens très modestes, ce qui mérite toujours notre soutient.

Ensuite, le film a mystérieusement écopé d’une interdiction aux moins de 16 ans (ridicule quand on voit le traitement plus « lâche » de productions telles que Wolverine, beaucoup plus violentes). Par conséquent, son exploitation sera difficile, sa visibilité limitée, et il aura bien besoin du soutien de ceux qui aiment un cinéma d’action tendu et cinéphile.