Les Ardennes : Critique noire et serrée

Deux frères se retrouvent après l’un d’entre eux ait passé quatre ans derrière les barreaux. Dave veut reprendre son existence là où il l’a laissée, mais son frère s’est rangé. Et il est désormais en couple avec l’ex-compagne de Dave. Les Ardennes s’ouvre sur un récit aux airs de drame social et de tragédie familiale. Un terrain connu donc, et pas forcément le plus excitant qui soit, que Robin Pront va se faire une mission de détourner.

C’est que le jeune réalisateur, s’il s’appuie parfois un peu trop sur sa maîtrise du découpage et de la citation visuelle, sait parfaitement infuser son récit d’éléments de genre très marqués. Rapidement, le spectateur navigue ainsi dans un univers qui invite en permanence la dépression anthracite d’un Mann, la beauté funèbre d’u Lynch, les bouffées de violence d’un Winding Refn. Et au fur à mesure qu’explose cette histoire d’amour heurtée, c’est aussi la folie d’un autre réalisateur belge qu’on sent poindre, celle de Fabrice Du Welz.

Car si les anti-héros de ces Ardennes sont de prime-abord si antipathiques, c’est pour leur sensibilité exacerbée qu’on finit par les aimer. Cette colère noire, cette proéminence romanesque des pulsions et des désirs finit par innerver tout le film, jusqu’au virage extrêmement brutal qu’il prendra dans son dernier tiers. Il suffit à la mise en scène d’un plan unique, d’un coffre de voiture, pour exploser les attentes du public, et amener Les Ardennes bien au-dessus du petit film de genre roublard.

Pour tout à fait s’accomplir en tant que réalisateur, Robin Pront devra apprendre à voler de ses propres ailes et se reposer de manière moins évidente sur les épaules du cinéma qu’il aime, mais on sort de son premier film convaincu d’avoir assisté à la naissance d’un auteur en devenir.