Réalisme. Tel est le mot qui sied le mieux à l'image de Feux rouges. C'est gris, c'est terne, c'est triste et c'est volontaire. Le transfert anamorphique restitue parfaitement cette lumière qui se refuse toute esbrouffe cinématographique. Il nous montre la campagne telle que nous la voyons, une départementale la nuit telle qu'elle existe, et la ville telle que nous la connaissons. On aime ou on n'aime pas cette image « française » qui ne fait que restituer la réalité et se refuse à tout embellisement, à telle point qu'elle peut paraître crue ou fadasse, mais toujours est-il que ce travail naturel est finalement subtil et entièrement préservé en DVD. Les scènes nocturnes sont très belles, idéalement contrastées avec des noirs profonds, et paraissent nettement plus « atmosphériques » que les scènes de jour, grâce à une utilisation de la couleur rouge qui vient en contrepoint d'une neutralité mise en place au début du film, et qui contredit en définitive les détracteurs d'une telle lumière. Le DVD ne souffre d'aucun défaut de compression. Seuls les arrière-plans font apparaître quelques légers fourmillements. Malheureusement, la définition ne suit pas toujours, et c'est bien là l'unique problème.

Minimaliste est le qualificatif qui, à son tour, définit le son. Malgré la présence d'un encodage 5.1, il ne se passera absolument rien sur les canaux arrière de votre installation. Même la stéréo avant est presque inexistante. En cela, ce mixage suit les volontés artistiques du réalisateur, initiées avec l'image. Point d'effet, point d'esbrouffe, seulement des dialogues et de la musique, purement et simplement retranscrits. Les voix ont une belle présence et une agréable sonorité et constituent l'essentiel de cette bande-son.

Comme à son habitude, Wild Side nous propose une édition Collector du dernier film de Cédric Kahn qui privilégie judicieusement la qualité à la quantité.

Le premier disque nous accueille par des menus animés et sonores en 16/9 donnant accès aux douze chapitres par l'intermédiaire de vignettes musicales, aux liens Internet et aux bandes-annonces de l'éditeur (2 sœurs, Sailor et Lula, Gozu et Tout pour l'oseille).

     

     

La totalité des bonus sont regroupés sur le deuxième disque. Le premier document, La Préparation du film, se substitue de manière originale et passionnante à un vrai making of. Plutôt que de nous montrer des images du tournage, ce document se propose de nous faire vivre, semaine après semaine (une par chapitre), toutes les étapes de la préproduction. Il est presque plus intéressant d'être au cœur du processus de création que spectateur distant d'une équipe en tournage. Au cours des cinquante minutes de ce document, on assiste aux repérages des décors, aux répétitions des comédiens, aux essais lumières, à la construction du plan de travail. Spectateur discret des réunions de travail entre la mise en scène et la production, le DVDphile verra évoluer le projet de manière chaotique entre grandes avancées, doutes, incompréhension entre membres de l'équipe ou problèmes majeurs soudain résolus. Tout le monde s'exprime de manière spontanée et le document est ponctué, à chaque fin de semaine, d'apartés à la caméra du chef opérateur, de l'assistante ou du décorateur qui reviennent sur les évènements et les problèmes de la semaine, et leur implication dans le processus de fabrication. Indispensable !

Le deuxième document intitulé Simenon, l'homme aux cent vies (4/3, 55 minutes) est entièrement consacré à l'auteur du roman Feux rouges. Au travers d'images d'archives, de photos et d'interviews de Michel Carly (grand connaisseur de Georges Simenon, dont il a été le biographe), de son fils John ou de Tavernier (pour ne citer qu'eux), ce document nous propose un portrait dense mais forcément incomplet d'un romancier à la vie extrêmement riche, peuplée de rencontres, de zones d'ombre et de lumière… Simenon fut un homme très médiatique, ayant un sens inné de la communication, aimant les femmes, un ogre de la vie.

L'interactivité se poursuit avec les entretiens du réalisateur et des deux principaux acteurs. Cédric Kahn (28min 38s) nous parle de sa rencontre avec le livre, du scénario et de ses protagonistes ; il est relayé ensuite par Jean-Pierre Darrousin (21min 22s) et Carole Bouquet (21min 45s) qui reviennent longuement sur leur interprétation, leur personnage et leur investissement personnel. Ils évoquent leur travail avec Cédric Kahn, sa direction d'acteurs minimaliste basée sur un rapport de confiance, l'essentiel des personnages existant déjà par les choix de casting. Ces entretiens intéressants (malgré l'attitude un peu hautaine de Carole Bouquet – qu'on lui connaît) sont complétés par les filmographies des différents intervenants.

Ces suppléments se concluent par la article-details_c-trailers et le teaser du film.