Si le zone 2 a l'avantage de proposer des sous-titres français sur les bonus et le film, le rendant ainsi attirant, il reste un cran en arrière d'un point de vue technique. Si cela se vérifie incontestablement en ce qui concerne les pistes sonores, la différence du rendu de l'image est moindre. C'est au niveau de la compression que le disque français perd la bataille des zones. Le bruit vidéo est plus visible, surtout en basse lumière (la scène de combat dans les ruelles de Chinatown). Autre motif de grief, les couleurs, qui proposent des tons moins chaleureux en zone 2.

Cependant, l'édition française conserve une définition assez précise grâce à l'apport d'un solide transfert 16/9. Si la copie (identique à celle du DVD US) ne peut cacher sur toute la longueur du film la présence de poussières, on est ravi de constater que le master est plutôt épargné par les griffures et autres tâches. Dans son ensemble, sans être une réussite spectaculaire, l'image au format respecté est la plus belle qu'on ait pu voir du film de Carpenter (qui se fait rare à la télévision) depuis sa sortie très discrète en salles… si bien sûr on fait exception de l'édition zone 1.

Le DVD français ne se montre malheureusement pas à la hauteur de son homologue américain, puisqu'il omet de proposer la piste DTS anglaise. Il s'agit d'une grosse déconvenue tant cette dernière possédait un rendement sonore sans équivalent, largement supérieur aux pistes DD existantes. Les anglophones devront donc se diriger vers l'édition zone 1 (la présence de sous-titres anglais pourra toujours les aider). Il faut ici se contenter de la piste DD 4.1 anglaise (encodage mono sur les enceintes arrière) ou de la simple piste française Dolby Surround (à l'époque de la sortie DVD, on n'était pas encore à la mode du remixage à outrance des pistes françaises en DD 5.1).

Comme c'était le cas sur le DVD zone 1, la piste française manque toujours singulièrement de dynamique, et l'enveloppe sonore est bien trop souvent inexistante, les arrière étant on ne peut plus discrètes. On se retrouve la plupart du temps avec une voie centrale prédominante (elle a toutefois le mérite d'être claire et précise).
La piste anglaise ne fait pas des miracles, mais force est de constater que le spectacle est d'un niveau bien supérieur, surtout en termes de dynamique. Si les arrière se contentent la plupart du temps de reproduire (trop) timidement la musique et certains effets, les rares fois où elles se font bien entendre (par exemple lors du combat dans les ruelles de Chinatown) le résultat n'est pas des plus convaincants, démontrant les limites (surtout à l'époque) de ce type de remixage.

À l'image de l'omission frustrante de la piste anglaise DTS (voir plus bas), l'édition zone 2 propose une interactivité moindre que le DVD américain (les spots TV et les bonus cachés ont disparu, quant aux suppléments sous forme de textes, ils sont restés en anglais), rendant donc le zone 1 incontournable pour tout fan (anglophone) de Jack Burton.

Le premier disque de cette édition double est consacré au film et au commentaire audio. Au niveau des menus (identiques au zone 1), on apprécie au passage l'animation 3D en complète osmose avec le film, qui nous accueille à chaque ouverture (celle du premier disque étant nettement plus élaborée que sur le deuxième).

Le commentaire audio (VOST) de John Carpenter et Kurt Russell s'avère incontournable. Le plaisir qu'ils ont à discuter ensemble est d'une évidence désarmante. Leur amitié est réelle et ils s'entendent à la perfection. Ceux qui espéraient avoir un commentaire technique qui suit l'ordre du film en explicitant chaque séquence peuvent passer leur chemin. Les deux comparses discutent de tout et de n'importe quoi. Un exemple significatif : alors qu'il se passe des tonnes de choses à l'écran, ils se lancent dans une discussion passionnée sur les World Series du base-ball, et ce durant de longues minutes. Lorsqu'ils évoquent le film (la majeure partie du temps, tout de même), ils le font avec un humour et un sens de la dérision (surtout chez Russell) désopilant. Les rires sont ainsi souvent de mise et pas uniquement chez eux, tant leur bonne humeur et leur enthousiasme sont communicatifs. Ainsi reviennent-ils sans cesse sur le bide du film et les erreurs de marketing, tout en faisant souvent référence au côté précurseur du scénario en évoquant les films de kung-fu et notamment Zu warriors from the magic mountain (grande source d'inspiration pour Carpenter). Un des commentaires les plus amusants et distrayants qu'on ait eu à écouter. Décidément, après celui déjà mémorable de The Thing, leur duo s'apparente à la Dream Team des commentaires audio !

Le second DVD s'ouvre donc sur un menu animé représentant les égouts du film. Deux possibilités nous sont offertes (au lieu de trois sur le zone 1, les spots TV ayant mystérieusement disparu).

Tout d'abord, une section bandes-annonces qui en comporte trois : la A, la B (qui ressemble plus à un teaser, au regard de sa durée inférieure à la minute) et une espagnole. Les formats varient : la A est présentée dans son format d'origine (Scope). Elles sont toutes les trois en VO (avec sous-titres espagnols pour la dernière). Quant au son, il faudra se contenter d'un mono.

Il est désormais temps de s'enfoncer dans le tunnel pour accéder à une première page (il y en a deux) de suppléments.

Les fans inconditionnels de Jack Burton vont à coup sûr se précipiter sur la fin inédite, la faute à des années de folles rumeurs qui ont circulé à son propos. Elle est ici présentée, comme presque tous les autres bonus, en 16/9, au format 2.35 et en VOST. La qualité technique est excellente. Durant les trois minutes de projection, on assiste en fait et surtout à la vengeance de Jack Burton sur la bande qui a enlevé Mio Yin avec sa voiture de sport rouge. Retrouvant le groupe sur le port, il décide de leur foncer dedans avec son camion et les propulse ainsi à la mer. Les adieux de Jack Burton sont aussi quelque peu différents. Tout d'abord, il n'envoie pas chier Gracie Law (Kim Cattrall) comme il le fait ouvertement dans la version finale. S'ensuit un court dialogue entre Egg Shen et Jack Burton, bien amusant car se moquant ouvertement de Burton – à l'image du film tout entier (Egg balance à Jack d'être aussi indulgent avec les autres qu'il l'est avec lui même). La fin reste identique, avec l'apparition du monstre. On est donc forcément déçu devant une séquence qui ne change au final pas grand-chose.

Jack Burton s'apprête à se venger dans une fin inédite qui a longtemps fait courir de folles rumeurs
Les scènes inédites sont en fait bien plus des versions alternatives. Rares sont en effet les séquences réellement inédites. Il s'agit plutôt de plans, de dialogues supplémentaires qui ont été coupés. Si on retrouve, comme sur le zone 1, de salutaires notes explicatives pour introduire chaque scène, on apprécie et ne comprend guère pourquoi FPE ne les a pas traduites. Sur plusieurs scènes, on a le choix entre voir la « workprint » ou la « video version » (qui reprend, elle, l'intégralité de la séquence, d'où une durée plus longue à chaque fois). La durée totale de cette section est conséquente : il vous faudra en effet plus de trente minutes pour tout visionner. La présentation est optimale puisque, outre une bonne qualité vidéo, les scènes sont présentées au format 2.35, en 16/9 et en VOST. On y découvre même le storyboard d'une séquence qui n'a jamais été tournée (Lava sequence) : lorsque Jack Burton et ses comparses sont pourchassés à la fin par le dernier méchant survivant, Lightning, la lave devait couler en-dessous de Kurt Russell lorsqu'il tente de s'échapper par le trou du plafond. C'est en fait Six demon bag qui contient les scènes les plus intéressantes. Il s'agit ici, durant plus de onze minutes, d'un montage de courtes séquences inédites qui renforcent encore plus le caractère comique du film. Et une grande révélation y est faite : oui, Jack Burton sait se battre et il le prouve, certes rapidement, mais l'exploit devait être signalé.

Un conseil : ne ratez pas le clip vidéo. Généralement, on ne s'y attarde guère, mais là, le clip de la chanson du générique final vaut son pesant d'or. Composée et interprétée par Carpenter lui même, à qui se sont joints ses potes Tommy Lee Wallace et Nick Castle, la chanson (et son clip) est un monument de kitsch hallucinant. La vidéo la plus bis de l'histoire, avec un refrain et un air tout bonnement incroyable.

Le documentaire, ou plus exactement la featurette (7min 29s, VOST) ne présente guère d'intérêt, si ce n'est tout de même de montrer de rares images du tournage et notamment de Carpenter au travail sur un plateau. C'est d'ailleurs ce qui manque cruellement à l'édition : un vrai making of.

Les acteurs et l'équipe du tournage sont présentés de façon originale, avec la photo des acteurs et du réalisateur incrustée dans un décor du film. On accède ainsi aux filmographies de James Hong, Kurt Russell, Kim Cattrall, Dennis Dun, Victor Wong et John Carpenter. Les notes de production, très complètes, sont issues du dossier de presse de 1986. Dommage qu'encore une fois elles n'aient pas été traduites.

Sur la deuxième page, on peut tout d'abord accéder à une section articles de presse (en anglais), qui offre la possibilité de lire deux articles de revues américaines écrits à l'époque de la sortie du film. Il y a celui de l'American Cinematographer et celui du mythique Cinefex. À chaque fois, on nous donne la possibilité d'agrandir les photos présentes sur les articles. Agréable, mais on aurait préféré que le texte soit plus gros. Ceux qui ont un récepteur de petite taille vont souffrir. À noter que, vu la longueur de l'article de Cinefex, la présence d'un index est bien appréciable.

Interview de Richard Edlund (16/9, 13min 23s, VOST) : même si, au final, cela reste un gadget bien inutile, il est possible de regarder et d'écouter cette interview du responsable des effets visuels avec deux angles de caméra. L'angle 1 mettant en avant le montage des séquences que Endlund commente. Ce dernier revient en détails, et donc images à l'appui (ce qui rend ses propos plus agréables à suivre), sur la création des différentes « créatures » qui peuplent l'univers des Aventures de Jack Burton dans les griffes du mandarin. À la fin du reportage, Endlund devient subitement nostalgique d'une époque où les cinéastes se souciaient beaucoup plus des classiques du cinéma (comme King Kong) et de la manière dont ils avaient été faits.

Dernier arrêt de ce double DVD Collector, la galerie de photos (présentée en 16/9), qui est principalement axée sur les différents comédiens.

Les responsables de la présente édition n'ont pas intégré les bonus cachés (au demeurant plutôt anecdotiques) ni les différents spots TV, mais surtout n'ont pas daigné traduire tous les textes, rendant ainsi le double DVD inférieur à son homologue zone 1 (l'absence du mixage DTS est aussi un sacré désavantage). C'est d'autant plus énervant que le zone 2 offre un avantage considérable : le sous-titrage du commentaire audio incontournable de Carpenter et Russell. Il est donc très énervant, pour le fan du film, de devoir se procurer deux éditions pour obtenir ce qu'il devrait y avoir en une seule. En ce sens, la sortie des Aventures de Jack Burton dans les griffes du mandarin en 2001 préfigurait déjà trop bien l'univers mercantile du DVD, où tout est bon pour faire repasser à la caisse les DVDphages.