À l'instar de la saison précédente, l'image demeure immuablement de très haute qualité, sans aucun défaut pratiquement sur des copies encodées aux petits oignons, et avec une compression qui réussit assez bien à se jouer des nombreux filtres de couleurs et d'une granulosité présente depuis les tout débuts de la série.

Pas franchement de changements non plus côté son, avec des Surrounds et des basses trop peu sollicités, pour un 5.1 assez dynamique sur la façade avant, notamment en VO, la VF étant plus étriquée tout en mettant davantage en avant les dialogues (448Kb/s pour la VO, contre 384Kb/s pour la VF, tout comme pour la saison précédente).

On prend les mêmes et on recommence, à savoir un réel effort de présentation puisque toutes les pages diffèrent, une fois encore, d'un disque à l'autre, tout en offrant un léger fond musical ainsi qu'un menu principal animé. À nouveau réunis au cœur d'un coffret unique, tous les suppléments sont une fois de plus sous-titrés en français.

Commentaires audio
Quatre commentaires audio ont été enregistrés en tout et pour tout, mais seul le premier, situé sur le quatrième disque (épisode 13, Phase 1), et le dernier, situé sur le sixième disque (épisode 22, Risque maximum), se révèlent enrichissants. Et pour cause, ils cèdent la parole à J.J. Abrams, le créateur de la série. Avec une connaissance particulièrement pointue de son « bébé », ce dernier nous livre une bonne dose de renseignements discontinus, allant du casting de Rutger Hauer en guest dans Phase 1 et du tout jeune David Anders dans le rôle de Mr. Sark, aux lieux de tournage (extérieur ou décors en studio). Mais ses remarques ne s'arrêtent pas là pour autant, puisqu'il aborde également les trucages (live ou postprod), les cascades (acteurs ou doublures), l'organisation et les contraintes logistiques et/ou budgétaires (800 000 dollars pour la fusillade dans l'immeuble de Risque maximum), sans oublier de nous parler de l'intrigue et des personnages. Abrams est d'ailleurs bien aidé dans sa tache par les interventions des réalisateurs, Jack Bender pour l'épisode 13 et Ken Olin pour l'épisode final, mais aussi par les nombreuses anecdotes des acteurs : Jennifer Garner (Sydney Bristow), Michael Vartan (Michael Vaughn), Greg Grunberg (Eric Weiss, le partenaire de Vaughn) et Victor Garber (Jack Bristow) pour le premier commentaire, et Merrin Dungey (Fran), Kevin Weisman (Marshall) et Ron Rifkin (Arvin Sloane) pour le dernier.

Un choix fort judicieux, puisque le personnage de Fran joue un rôle prépondérant dans l'épisode final, de même que Bradley Cooper (Will), Carl Lumbly (Dixon) et Terry O'Quinn (Kendall) sur Faux amis (épisode 21, disque 6), accompagnés du réalisateur Ken Olin. Mais ce commentaire, ainsi que celui de Talon d'Achille (épisode 17, disque 5), où le même Olin est entouré à présent des producteurs-scénaristes Jeff Pinker et Jesse Alexander, est nettement moins éloquent et enrichissant. Les intervenants s'y contentent en effet de paraphraser l'action et l'intrigue, ou bien de banaliser leurs remarques (« cette scène est superbe »), tout en énumérant les influences cinéphiliques pour l'épisode 17 (Speed, Matrix, Mad Max, Blade runner…). Dans tous les cas, les remarques des acteurs restent riches en anecdotes et délivrées dans une bonne humeur générale, tout particulièrement sur les épisodes 13 et 22. À noter enfin que l'activation des commentaires sur ces deux derniers épisodes donne accès, en cours de lecture, à une scène de combat supplémentaire pour le premier, dont le malheureux adversaire de Jennifer Garner fait les frais, et à une fin alternative pour le second.

Making of (45min 18s)
Le reste des suppléments (tous situés sur le sixième disque) débute avec le making of du dernier épisode, Risque maximum, qui, à l'instar de celui proposé dans le coffret de la deuxième saison de 24, suit chronologiquement et sur plusieurs semaines le tournage dudit épisode. Le reportage se focalise essentiellement sur deux scènes : l'attaque du building avec le saut dans le vide de Lena Olin, et la confrontation finale qui occupe à elle seule la moitié du documentaire, tandis que la dernière partie s'attarde bien trop brièvement (à peine plus de 5min) sur la postproduction : montage, musique, mixage et réenregistrement de certains dialogues. Tout comme son homologue de 24, le choix fort judicieux a été fait, pour ce making of, de céder majoritairement la parole aux personnes de l'ombre : cascadeurs, doublures, coordinateurs, superviseurs…

Les autres suppléments
Autre documentaire incontournable, Le Look de Sydney Bristow (11min 59s) revient dans sa première moitié sur l'élaboration des très onéreuses perruques (5 000 dollars pièce), et dans sa seconde sur les nombreux costumes qu'arborent Jennifer Garner au fil des épisodes, avec un maximum de recyclage dans une optique de rentabilité budgétaire maximale.

Autre supplément, uniquement audio cette fois, avec des interviews (36min 45s de durée totale) de J.J. Abrams, Victor Garber (Jack Bristow), Kevin Weisman (Marshall) et Jennifer Garner (Sydney Bristow), où chacun revient sur son personnage, les différents rebondissements, et Garner sur le rythme de travail et son rôle très physique avec la préparation qui en découle.

Pour finir avec les bonus, on trouve sept scènes coupées (16/9, 6min 50s en tout) précédées d'une introduction de J.J. Abrams (36s), qui précise à nouveau le peu de rejet pour des raisons de budget et de temps limités, un bêtisier (4min 21s), une collection de sept bandes-annonces TV (4/3, 2min 44s), ainsi qu'un making of du jeu (4min 26s), basé sur un scénario inédit écrit par Abrams lui-même, et avec la participation des acteurs de la série pour la modélisation des personnages.

En conclusion, l'éditeur a poursuivi – à raison – sa politique éditoriale de la première saison : qualité audio et vidéo, richesse interactive, sous-titrage systématique, coffret unique, et on ne peut que l'en remercier et l'inciter à poursuivre dans cette voie. Un bien bel exemple à suivre…