Venant remplacer le DVD zone 2 sorti il y a plus de quatre ans et sa maigre interactivité, la nouvelle édition concoctée par Studio Canal a fière allure… du moins en apparence. Reprenant dans sa grande majorité les bonus de l'édition zone 1 d'Artisan, disponible en import depuis septembre 2001, le double DVD (auquel vient s'adjoindre le CD de la BO du film) impressionne effectivement, ne serait-ce que par le soin apporté à son digipack aux tons bleutés et blancs très classieux. Tant pis si on ne retrouve pas l'originalité du coffret américain transparent et son stylo à bille en forme de pic à glace (originalité de toute façon tempérée par une ouverture de boîtier plus que délicate). De toute évidence, l'amateur de bonus sera ravi puisqu'il va découvrir de nombreux aspects de la genèse de ce projet sulfureux, œuvre phare dans la carrière américaine de Paul Verhoeven.

C'est ainsi que sur le premier disque, il est possible d'opter pour l'écoute de deux commentaires audio (VOST). Le premier, avec Verhoeven et son directeur de la photo Jan De Bont, revient surtout sur la conception des séquences, des plans. Cette piste, loin d'être inintéressante, souffre de la trop grande complicité de deux compatriotes exilés aux États-Unis (ils ont trop souvent tendance à rigoler et oublient ainsi de commenter ce qui se passe à l'écran), et surtout ne peut nous faire oublier le commentaire audio de Verhoeven présent sur le LD Ntsc Collector. Le cinéaste parlait beaucoup plus du film, des personnages et donnait plus souvent son interprétation de l'histoire : on apprenait ainsi que, selon lui, Catherine allait plus tard tuer Nick car elle était le mal incarné, et qu'elle ne le tuait pas lors de la dernière scène de peur d'être automatiquement arrêtée pour le meurtre.
L'autre commentaire peut paraître surprenant puisqu'il s'agit de celui d'une critique féministe, Camille Paglia. Pourtant, l'expérience s'avère concluante, tant cette dernière réussit à faire passer son amour pour le film (elle multiplie les compliments tout au long de son commentaire) tout en parvenant à argumenter sur les raisons de la réussite artistique de Basic instinct.

La suite des suppléments se trouve sur le DVD 2.

Blonde poison (24min 26s) est un making of souvent passionnant, même s'il ne fera jamais oublier là aussi celui de l'édition LD Collector américaine (plus d'une heure d'interviews des principaux acteurs et de Verhoeven). Toutefois, les informations collectées s'avèrent souvent précieuses. On y apprend que, selon Verhoeven, Basic instinct est une sorte de version américaine de l'un de ses plus célèbres films hollandais, Le Quatrième Homme, ou que le choix des acteurs fut particulièrement difficile en particulier pour le rôle de Catherine, à cause de la volonté du réalisateur de montrer clairement les scènes chaudes du script (ce qui a fait fuir de nombreuses actrices potentiellement intéressées). Le documentaire nous offre la possibilité d'entendre les quelques notes que Goldmisth avait composées pour le plan final sur le pic à glace, et surtout il propose une excellente rétrospective du climat houleux dans lequel le film a été tourné, suite aux attaques de la communauté gay qui se sentait insultée par l'histoire.

Story-boards : Cette section réserve une surprise de taille. Outre la décortication du meurtre de Gus dans l'ascenseur et la poursuite en voiture dans les hauteurs de San Francisco, on a droit à l'intégrale des planches de la scène d'amour entre Catherine et Nick (avec en plus une fin alternative qui aurait écourté quelque peu le film). Pour ceux qui doutaient encore de la « folie » de Verhoeven, la vision de ce storyboard les convaincra définitivement. Si le cinéaste avait réussi par miracle à filmer intégralement cette séquence, on aurait assister à la première scène X dans un film de studio. Multipliant les positions les plus explicites, la scène aurait fait passer celle finalement tournée pour un amuse-gueule en terme d'érotisme et de provocation.

À noter que cette section storyboards réserve un bonus caché de choix. Sur la gauche de l'écran principal, se cache un pic à glace. En cliquant dessus, on découvre une comparaison hallucinante entre la version cinéma du film et son montage spécialement opéré pour la diffusion télévisuelle (4min 54s). C'est alors (au choix) hilarant ou consternant de constater à quel point les dialogues ont changé pour éviter toute crudité de langage. Le plus délirant dans l'histoire restant encore le choix des voix, pas du tout en accord avec les originales (mention spéciale au doubleur de George Dzundza).

Essais des actrices : On peut découvrir les essais de Jeanne Tripplehorn et surtout de Sharon Stone au cours de trois séquences (avec Verhoeven qui lui donne la réplique), dont une, intitulée Croyez-moi (1min 16s), qui n'existe pas dans le montage final du film.

Autour de Basic instinct (6min 27s, VOST DD 5.1, 16/9) : Il s'agit de la même featurette d'époque essentiellement axée sur la promotion du film, avec larges extraits à la clé, que l'on pouvait trouver sur la précédente édition zone 2.

Bandes-annonces : Possibilité de visionner la article-details_c-trailers du film (1min 56s) ainsi que le spot TV US (30s).

Si jusqu'ici la quasi intégralité des bonus était commune à l'édition américaine (on perd toutefois la galerie de photos, les filmographies et notes de production), le zone 2 Collector propose un supplément d'exception : une interview récente de Paul Verhoeven faite à Los Angeles par un journaliste hollandais (le tout dans leur langue natale). Ayant l'habitude de ne pas mâcher ses mots (cf commentaire audio de Starship Troopers), le réalisateur évoque sa carrière avec une justesse confondante, n'hésitant jamais à être critique vis-à-vis de ses concitoyens (une bonne charge sur le puritanisme américain) mais aussi de sa propre personne (« Toutes les portes que Basic instinct m'a ouvertes, je les ai refermées avec Showgirls »). Très complice avec l'interviewer (qu'il n'hésite pas à mettre en boîte lorsque la question du sexe arrive sur le tapis), Verhoeven multiplie les anecdotes croustillantes, dont la plus mémorable concerne l'éventuelle liaison qu'il a pu avoir avec Sharon Stone. Une heure ou presque (58min 18s) en compagnie d'un tel homme ne se refuse pas.

Seulement voilà, pour cela, il faudra accepter de se retrouver avec un transfert 16/9 qui trahit considérablement les choix esthétiques du cinéaste. Si le master utilisé par l'éditeur est de toute évidence plus propre que son homologue américain, l'étalonnage des couleurs proposé laisse dubitatif. En effet, la comparaison entre les deux éditions fait apparaître une préférence de tons jaunes pour le zone 2, et de tons rouges et chair pour le zone 1. Or ce sont ces derniers que Verhoeven a constamment cherché à obtenir (cf son commentaire audio), rapprochant ainsi son film d'une tragédie où la couleur du sang est omniprésente. Difficile donc de s'enthousiasmer pour l'image, d'autant que la définition est loin d'être optimale et que la compression est prise de nombreuses fois à défaut.

Logique, d'ailleurs, quand on voit que l'éditeur propose pas moins de trois pistes 5.1, dont une en DTS (sans parler de deux pistes commentées), pour un film dépassant les deux heures. Difficile en effet de caser tout ça sans heurt. C'est d'autant plus navrant que l'apport du DTS sur la version originale n'est pas vraiment significatif, si ce n'est dans une dynamique abusivement poussée. Les pistes DD 5.1, surtout la VO – la VF étant dans son ensemble (ambiances, effets) un ton en-dessous –, étaient largement suffisantes pour assurer un spectacle sonore qualitatif pour un film de plus de dix ans d'âge.