Old boy – Édition ultime - DVD

Un sacré casse-tête une fois de plus à première vue que l'image DVD d'Old boy. si l'on compare l'édition coréenne, sortie en premier avant même la distribution du film dans nos salles, l'édition Z2 anglaise, disponible depuis février, et la présente édition Z2 française.

En terme de propreté, les éditions Z2 s'en sortent mieux avec des copies moins tachetées que le Z3 même si certains petits défauts de pellicule persistent. L'encodage est très satisfaisant dans les trois cas mais ne parvient pas toujours ni à se défaire des choix de photographies et de mises en scène et ni à éviter les manifestations compressives plus ou moins perceptibles (ex : le combat dans le couloir en plan-séquence). Enfin, le master employé pour le Z2 français est visiblement issue d'un transcodage NTSC puisque la durée du film est sensiblement identique entre le Z2 français (1h 59min 57s) et le Z3 (1h 59min 48s) alors que la différence de format (PAL à 24img/s pour le Z2 et NTSC à 30img/s pour le Z3) aurait du se traduire par une durée inférieure pour le disque français. Il résulte de cette conversion quelques instabilités (inévitables ?) de l'image du Z2 français lors des scènes les plus élaborées.

Restait ensuite à régler l'épineux problème du master employé à la base. Le cas des deux éditions Z2 est vite réglé puisque les deux images sont strictement identiques à une petite différence d'anamorphose près (l'image est un peu plus étiré horizontalement dans le cas du Z2 anglais qui affiche une durée d'1h 55min 04s, laissant supposer qu'il s'agirait là d'un Pal Speed-up effectué à partir du même master que celui employé pour le Z2 français avec un résultat cette fois plus stable de l'image).

Mais si l'on compare les éditions Z2 avec l'édition Z3, on constate sans trop de difficulté les différences : des tons verts plus accentués dans les deux premiers comparatifs et un filtrage violet absent du troisième, sans compter un zoom dans l'image parfaitement visible sur l'édition Z3 (deuxième et troisième comparatifs).

Et c'est finalement en allant fouiller du côté des suppléments, en l'occurrence le commentaire audio du réalisateur ainsi que le documentaire consacré aux effets spéciaux que l'on trouve finalement la réponse : l'édition Z2 française (et donc l'anglaise également) est celle qui correspond trait pour trait aux desiderata du cinéaste (et de son directeur photo, tous deux présents sous la forme d'un commentaire audio supplémentaire sur le Z2 anglais). Il semblerait donc que l'édition Z3 ait été distribuée sans le consentement du réalisateur ou bien que ce dernier ait décidé de réétalonner son film par la suite.

Zone 3 (Corée)

Zone 2 (UK)

Zone 2 (France) avec commentaire audio du réalisateur

Zone 2 (France) : Documentaire sur les effets spéciaux

Zone 3 (Corée)

Zone 2 (UK)

Zone 2 (France)

Zone 2 (France) : Documentaire sur les effets spéciaux

Commentaire audio (1h 41min 25s) :
« Ici, avant de montrer le paquet violet, on voit sur le visage de Mido une lumière violette. Ce reflet de nuance de violet sur le visage de Mido ne présage rien de bon. »

Zone 3 (Corée)

Zone 2 (UK)

Zone 2 (France)

Sur le plan acoustique, Old boy privilégie surtout les effets judicieusement et discrètement placés ainsi que sa BO, ce qui n'empêche nullement la bande son du film d'exploiter avec une belle générosité tous les canaux mis à disposition. Dans le choix des pistes offertes, la VO se distingue par une puissance et une ampleur assez nettement supérieure aux deux pistes VF, y compris la piste DTS (mi-débit) qui, bien que disposant d'un surplus d'ouverture sonore et de puissance par rapport à son homologue Dolby Digital ne parvient pas à attendre le niveau de la VO DD 5.1.

D'un point sonore, la VO DTS 5.1 de la première édition DVD Z3 coréenne sortie reste la plus réussie de toutes. L'on peut d'ailleurs retrouver toutes les qualités de cette piste sur le DVD Z2 anglais qui offre la VO au choix en DD 5.1 EX et DTS 6.1 ES Discrete (avec flags de détection pour les deux), même si l'apport du canal arrière n'est pas ouvertement significatif.

Trois éditions distinctes d'Old boy seront disponibles, simple, collector et ultimate avec chacune un disque en commun (celui contenant le film bien entendu), auquel s'ajoute un deuxième DVD de bonus dans les cas des éditions collector et ultimate tandis que cette dernière sera la seule à offrir un documentaire sur le tournage auquel viendra s'ajouter un quatrième disque sous la forme d'un CD contenant la BO du film (BO par ailleurs inédite en France). Tous les suppléments sans exception sont proposés en VOSTF.

Disque 1
Outre les filmographiques du metteur en scène et des trois principaux acteurs, le premier disque propose un commentaire audio très soutenu du réalisateur Park Chan-Wook où les silences sont rares et les informations délivrées particulièrement riches. Si riches en fait que l'on pourrait presque qualifier ce supplément « d'interactivement dangereux » dans la mesure où le cinéaste fournit tellement d'explications sur le contenu de chaque scène jusque dans ses moindres détails qu'il finirait presque par rompre tout le charme et le mystère de son propre film. Si l'on est ravit de connaître les choix techniques (les explications sur le montage, les cadrages et les couleurs reviennent souvent comme par exemple lors du début en prison) ou encore les influences artistiques (les tableaux du Moyen Âge pour la scène du couloir, Pulsions de Brian De Palma pour les flashback scolaires), pourquoi avoir tenu à souligner et expliquer aussi souvent leur signification, comme par exemple au cours de l'épilogue (qui parle à qui ?). Ceux qui souhaitent tout connaître et comprendre d'un film seront ravis, ceux qui préfèrent conserver une part de mystère dans leur plaisir de cinéphile un peu moins.

Disque 2
On notera avant d'en détailler le contenu que tous les suppléments proposés sont visibles individuellement ou bien en continuité au sein de chaque rubrique, évitant ainsi un retour systématique par le menu.

Le premier making of proposé ici, d'une durée déjà fort confortable (73min 04s), n'est pas à proprement parlé un making of au sens analytique comme l'on peut le voir assez souvent sur les DVD des films occidentaux puisqu'il s'agit en fait, au cours de la première moitié, d'un journal de tournage qui reprend d'ailleurs certaines parties du reportage disponible sur le troisième disque de l'édition ultime.

Ce documentaire débute avec l'audition de l'interprète de Mido et un choix jugé très difficile par le réalisateur qui doit décider avec seulement 10 minutes à chaque fois quelle actrice retenir parmi les 290 candidates. On assiste ensuite à trois entraînements distincts pour les trois principaux acteurs : de la boxe pour Choi Min-sik en vue de faire le yoyo avec son masse corporel (+/- 15 kilos), des étirements pour Yoo Ji-tae et enfin de la cuisine pour Gang Hye-jung.

  
On passe ensuite aux repérages de tous les lieux de tournage suivi d'une rencontre de tous les membres de l'équipe pour la première lecture du scénario avec un Choi Min-sik pressé d'en finir pour aller faire la fête le soir qui se trouve être en réalité la célébration traditionnelle en Asie à chaque début de tournage. On assiste après cela aux premières prises de vue avant de passer à la seconde partie du making of où le réalisateur et les trois principaux acteurs répondent à une série de questions posées par des fans du film.

  
Choi Min-sik s'excuse ainsi auprès des poulpes de leur avoir fait autant de mal, confesse avoir dormi en plein tournage, déclare que la scène la plus difficile à jouer fut celle du coït tandis que Yoo Ji-tae qui avait un rôle très dialogué dû énormément s'appliquer pour apprendre tous son texte ou encore que Gang Hye-jung apportait tous les jours des gâteaux et des boissons pour toute l'équipe. Après un petit passage en revue du sentiment de chacun des participants sur le film, la dernière partie du documentaire revient sur la préproduction, à savoir l'adaptation du manga, le casting de l'acteur principal, les différents choix photographiques (angles, couleurs, objectifs…) avant de nous dévoiler le tournage de l'épilogue en Nouvelle-Zélande pour lequel une partie du matériel fut coincée à Singapour.

  
Quatre reportages sont ensuite proposés dans la rubrique Autour du film. Le premier, consacré aux effets spéciaux (7min 06s), revient sur les plans avec les fourmis, la fourmi géante dans le métro, l'ajout du couteau pour la scène du couloir, l'étalonnage numérique lors des flashback et enfin, la discussion par miroir interposé où les deux personnages sont nets à l'image.

Le deuxième, intitulé Les décors (13min 13s), revient en fait sur la direction artistique au sens large avec le look des personnages, aussi bien pour le maquillage (coiffure, accentuation des traits…), les costumes (American psycho) que la conception des décors (la cellule, le Penthouse) avec pour chacun des motifs récurrents sur les murs, les accessoires (le paquet cadeau) ou bien les vêtements.

Le grand prix du festival 2004 (8min 48s) est un petit retour sur l'aventure cannoise d'Old boy avec photo call, projection et conférence de presse et interviews à la chaîne. Le quatrième et dernier reportage de cette rubrique est consacré aux musiques du film (16min 48s). Le réalisateur et le compositeur (qui avaient travaillé ensemble pour la première fois sur JSA) nous expliquent tout d'abord l'influence de certains films (dont ils avaient dressé une liste) et notamment les polars noirs hollywoodiens pour les musiques d'Old boy, principalement à base de cordes pour souligner l'état d'esprit des personnages avant de commenter au cours des douze dernières minutes différentes scènes du film : l'ouverture, le combat dans le couloir, l'épilogue…

On trouve ensuite pas moins de 11 interviews totalisant une durée de plus de 40 minutes. Le réalisateur Park Chan-wook (7min 03s) revient notamment sur la violence de ses long-métrages, ses propres influences (Kafka) ou encore les raisons de l'échec commercial de Sympathy for Mr. Vengeance. L'auteur du manga, Tushiya Garon (2min 18s) revient (par téléphone) sur la signification du titre, des dix ans de prison, des raviolis que mange le personnage durant cette période ou encore sur la scène qu'il trouve la plus marquante dans le film.

Choi Min-sik (6min 17s) évoque quant à lui sa participation à la préproduction, sa coupe de cheveux, ses directives pour le personnage ou encore le journal intime vu dans le film et écrit de sa main (en partie, le reste étant photocopié). Yoo Ji-tae (3min 54s) revient surtout sur les images d'une scène coupée entre son personnage et celui de l'hypnotiseuse tandis que Gang Hye-jung (4min) nous parle de la longue attente de vingt jours entre l'audition et l'annonce de l'actrice retenue pour le rôle avant de revenir sur le tournage de la scène d'amour.

Les autres interviews (cf. les menus pour le détail) dont la durée oscille entre 2min 30s et 3min 30s gravitent autour des mêmes questions : l'audition pour le rôle, la préparation, la scène la plus difficile et la signification du film aux yeux des différents interprètes.

On trouve ensuite 9 scènes coupées d'une durée variant de 35sec pour la plus courte à 10min 57s pour la longue, avec une moyenne située aux alentours de 2min, toutes proposées avec des commentaires (imposés) du réalisateur qui nous explique dès le début qu'il a doublement honte non seulement de montrer de telles scènes mais de devoir en plus les commenter et qu'il se plie à cet exercice uniquement pour les besoins des sorties en vidéo (DVD) et pour les fans. Parmi toutes les scènes proposées, on retiendra notamment celle du couloir (1min 20s) qui nous montre le début d'un montage plus compliqué et non en plan-séquence, celle du baiser (1min 45s) tournée en prévision d'une éventuelle censure du coït ou encore celle de l'escalator (1min 45s) où l'on assiste à une discussion entre l'hypnotiseuse et Lee Woo-jin qui montre les véritables desseins du personnage.

Pour clore ce deuxième DVD, on trouve une galerie de photos (4min 28s) ainsi qu'une article-details_c-trailers française (32s) et quatre bandes-annonces coréennes (6min 31s).

Disque 3
Ce troisième DVD, disponible uniquement sur l'édition ultime, ne propose qu'un seul et uniquement supplément, mais quel supplément ! Un journal du tournage dont on avait pu voir quelques passages dans le making of du deuxième disque. Ce document nous propose de suivre, période par période et lieu par lieu, les différents temps forts du tournage, depuis la dégustation des poulpes jusqu'à la Nouvelle-Zélande en passant par le combat dans le couloir (avec quelques courbatures à la clé en fin de journéé), les scènes en extérieur (le pont, le toit de l'immeuble…) ou encore celles dans la prison ou le Penthouse (avec une méchante blessure au dos de l'acteur Choi Min-sik et un vote pour décider de poursuivre ou non le tournage dans la foulée).

  
  
Autant dire qu'avec sa durée faramineuse de 3h30 (à comparer aux 2h que durent le film), il y a là matière à pénétrer comme rarement sur le quotidien d'un plateau de tournage, fait de rires, de doutes, de petits bobos mais aussi d'une direction et d'une préparation des acteurs.

  
  
Difficile de trouver à redire sur le plan interactif, aussi bien avec l'édition collector déjà joliment remplie qu'avec l'édition ultime agrémentée d'un impressionnant documentaire sur les coulisses du tournage ainsi que d'un CD contenant la BO du film. Mais l'on signalera néanmoins l'existence d'une édition coréenne (et une autre, Z2 anglaise, avec des bonus sous-titrés en anglais) contenant notamment deux commentaires audio de plus : le premier du réalisateur et du directeur de la photo et le second où le metteur en scène est accompagné des acteurs du film.